Vengeurs de Wall Street et petits Hitler : une histoire orale de Beat Kids de Wonder Showzen

Lorsque Wonder Showzen créé sur MTV2 en 2005, il est venu avec une clause de non-responsabilité : Wonder Showzen contient un contenu offensant et méprisable, trop controversé et trop impressionnant pour de vrais enfants… Si vous autorisez un enfant à regarder cette émission, vous êtes un mauvais parent ou tuteur. Comme le savent les téléspectateurs de la série de sketchs de courte durée, cela ne signifie pas pour autant que les enfants n'étaient pas autorisés à apparaître sur le spectacle. Au contraire, les enfants constituaient la grande majorité des Wonder Showzen à l'écran, apparaissant souvent aux côtés de marionnettes exprimées par les co-créateurs de la série, Vernon Chatman et John Lee.

Un cas où les enfants ont volé en solo, cependant, était dans le segment très discuté Beat Kids, dans lequel des élèves du primaire précoces ont joué des journalistes d'investigation. Armés de microphones et vêtus de trenchs à la Kermit The Frog, les Beat Kids se sont aventurés dans des espaces pour adultes comme les boucheries et les hippodromes, se sont glissés auprès des adultes et ont posé les questions difficiles. Un jeune journaliste s'est installé à Wall Street et a demandé aux commerçants : Qui avez-vous exploité aujourd'hui ? Un autre a enfilé un minuscule costume d'Hitler et – dans un geste qui ne volerait certainement pas 15 ans plus tard – a demandé aux passants dans une rue de New York : Qu'est-ce qui ne va pas avec la jeunesse d'aujourd'hui ? Toutes les questions ont été posées aux journalistes par un chatman sur place, mais cela n'a pas empêché les adultes qui y ont répondu d'apparaître en émoi, surpris que quelqu'un d'aussi mignon les fasse remettre en question leur existence même.



Publicité

C'était le truc de Wonder Showzen , cependant, et de Beat Kids. Pour commémorer le spectacle sortie DVD de la série complète , et pour mieux comprendre comment l'antagonisme anarchique du segment s'est réuni, nous avons parlé à Chatman, Lee et trois des Beat Kids originaux - Trevor Heins, Madison L'Insalata et Tahmel Morton - des hauts, des bas, et les courses hippiques.


Wonder Showzen est né à l'Université d'État de San Francisco, où Vernon Chatman et John Lee se sont rencontrés. Appelé à l'origine Spectacle pour enfants , il a été conçu comme une version adulte des émissions avec lesquelles les deux avaient grandi, comme Rue de Sesame et La compagnie d'électricité .

John Lee : On voulait faire un show agaçant parce qu'on aime embêter les gens. Je suppose que l'objectif initial était juste d'avoir un spectacle pour enfants où la chanson thème d'ouverture a duré 90% du spectacle. Imaginez que [le thème dure] 19 minutes et ne démarre jamais. Clairement, cela ne serait jamais fait, mais c'était l'idée.



Vernon Chatman : Je crois que [nous avons eu l'idée] une semaine ou deux après la réunion. Nous plaisantions et parlions de la façon dont Rue de Sesame est le meilleur sketch show, et puis nous avons commencé à plaisanter sur cette idée stupide, qui, quand vous êtes un gamin de 18 ans dans l'État de San Francisco, c'est le niveau de stupidité que vous avez, de penser que vous pourriez obtenir ce spectacle . J'étais comme, ouais, nous pourrions avoir cette émission à l'antenne !

Publicité

À partir de là, les deux se sont mis à créer ce que serait réellement le spectacle. Ils savaient qu'ils devaient avoir des marionnettes et ils savaient qu'ils voulaient que le spectacle présente des séquences d'archives. Ils savaient également qu'ils devraient trouver un moyen d'impliquer de vrais enfants, une perspective plus facile à dire qu'à faire lorsque vous êtes un couple d'étudiants. En ce qui concerne la création de Beat Kids, cependant, le couple a déclaré que l'idée était un mélange de segments de journalistes d'investigation archétypiques qu'ils ont grandi en regardant et la blague visuelle d'un petit enfant en trench-coat.

John Lee : Nous avons toujours beaucoup aimé le journalisme d'investigation et 60 minutes , et nous avons donc toujours pensé que mettre un tout petit enfant dans un trench-coat et lui demander de poser des questions est un véhicule parfait pour les blagues. Nous avons également toujours eu toutes sortes de questions et de moments qu'ils pouvaient faire, mais nous n'avons jamais eu de format ou d'emballage. Puis nous avons trouvé une chanson un jour. [Chante.] Enfants dans le rythme, enfants dans la rue, Beat Kids ! Et nous avons adoré l'idée de quelque chose qui s'appelle Beat Kids. Cela a vraiment donné un but à ces deux idées, que nous puissions raconter nos blagues à travers de petits reporters d'investigation.



Cette idée a ouvert le spectacle et nous avons réalisé que tout doit être du point de vue d'un enfant. Vous devez l'entendre d'un enfant. Il faut qu'un enfant en dise le plus possible. Donc, beaucoup de nos journées ont été consacrées à essayer de comprendre les segments de Clarence [les marionnettes] et les segments de Beat Kid, et à toujours essayer de justifier, de raisonner et de donner un but à ces segments. Tous devaient avoir un but, qui est la clé de ces choses.

Nous avons toujours pensé que mettre un petit enfant dans un trench-coat et lui demander de poser des questions est un véhicule parfait pour les blagues. —John LeePublicité

Vernon Chatman : J'avais travaillé sur quelques talk-shows et émissions où vous deviez avoir des segments comiques, alors j'ai réalisé que les pièces de bureau étaient une chose que vous pouviez constamment faire. Donc, dès que nous avons eu le package [the Beat Kids], j'ai su que ce serait une bonne chose à reproduire dans une émission.

John Lee : Ce que je réalise maintenant, c'est que nous mettons ces enfants dans un petit trench-coat—j'ai toujours le trench-coat—mais aucun journaliste n'a porté de trench-coat depuis probablement 50 ans. Plus personne ne grandit avec ça comme cliché. C'était juste Mike Wallace.

Vernon Chatman : Il était déjà vieux dans les années 70 quand Rue de Sesame l'a fait.

John Lee : Pourquoi fait-on cela? Je n'ai aucune idée.

Publicité

Bien que Wonder Showzen a été initialement présenté aux États-Unis, le réseau a refusé, citant le contenu risqué de l'émission. À peu près à la même époque, Viacom rebaptisait MTV2 et intégrait l'émission à sa programmation du vendredi soir aux côtés d'émissions comme Âne retombées Wildboyz et le spectacle de farces britannique Sale Sanchez. Ce n'était pas nécessairement un bon choix – une vision satirique centrée sur les enfants de la télévision éducative associée à deux émissions mettant en vedette des hommes adultes se blessant physiquement – ​​mais c'était quelque chose. Maintenant, Lee et Chatman n'avaient plus qu'à faire équipe et à lancer les enfants. Le spectacle a commencé à faire venir des enfants acteurs, mais seule une petite partie des petits couacs précoces a été jugée assez ironique pour Wonder Showzen .

John Lee : Chaque saison, nous auditionnions peut-être trois à cinq cents enfants. Ce serait un processus de deux semaines. C'était probablement l'un des jours les plus amusants de la saison, car nous nous asseyions simplement dans une pièce et interviewions ces enfants comme de vrais enfants, et nous leur faisions répéter des choses pour voir s'ils pouvaient le faire.

Vernon Chatman : Nous avons été attirés par des petits enfants qui avaient des personnalités véritablement charismatiques, mais toujours avec cette vraie naïveté à leur sujet. Mais nous voulions aussi qu'ils répètent de manière robotique tout ce que nous leur mettions à l'oreille.

John Lee : Il y aurait toujours quelques enfants qui avaient cette petite étincelle anarchique dans les yeux, et on pouvait juste dire qu'ils étaient à la fois drôles et intelligents et qu'ils étaient uniques. Ils avaient leur propre rythme. Nous avons eu beaucoup d'enfants de type Disney, mais nous les aimions rarement. Nous dirions : est-ce que votre petit frère ou votre petite sœur est agaçant, bizarre ou fou ? Et ils seraient comme, oui.

Publicité

Vernon Chatman : Il se moque toujours de moi quand je pratique mes discours Disney.

John Lee : Nous dirions, faites entrer ce gamin ici. Nous commencerions donc à classer ces enfants comme, ils font des voix drôles et maladroites, alors laissons-les faire les trucs de la documentation. Ils sont mignons. Laissons-les faire cette chose. Mais s'il y avait juste quelque chose d'étrange ou d'unique chez eux, c'étaient généralement les meilleurs enfants, ou ceux qui, selon nous, avaient le plus de potentiel. C'étaient eux qui y participaient et pouvaient inventer leurs propres blagues, ou ils interprétaient nos blagues à leur propre rythme. Ce sont les enfants qui seraient promus Beat Kids. Et il n'y en avait que quelques-uns.

Il y aurait toujours quelques enfants qui avaient cette petite étincelle anarchique dans les yeux, et on pouvait juste dire qu'ils étaient à la fois drôles et intelligents et qu'ils étaient uniques. —John Lee

Vernon Chatman : [Être un Beat Kid] est la chose la plus difficile parce qu'il faut un certain courage dans le monde réel et être intrépide, tout en semblant toujours innocent. Vous deviez être capable de rouler avec n'importe quel coup de poing, car tout le reste, vous pouvez simplement le faire avec les prises et le montage. Nous avons également découvert qu'il y avait un moment où [certains enfants] passaient par la fenêtre de la naïveté parfaite des enfants et seraient trop avisés, trop diaboliques, trop disposés à essayer d'ajouter leur personnalité et de ne pas être une sorte de navire étrange. Il fallait toujours cette maladresse de quelque chose qui ne va pas ici.

Publicité

L'un des visages les plus courants de Beat Kids était un tween aux cheveux roux nommé Trevor Heins. Il est apparu dans huit segments différents de Beat Kids, dont Butcher Shop, Blood Drive, Racetrack, Am I Going To Hell? et le tristement célèbre What's Wrong With The Youth Of Today, dans lequel il a enfilé un costume d'Hitler de la taille d'un enfant et a défilé dans la ville de New York.

Vernon Chatman : Trevor ressemblait à une publicité Skippy-Jif. C'est un petit roux avec des taches de rousseur. Juste l'image caricaturale de l'innocence, mais il avait une véritable étincelle diabolique. C'était un petit con et il adorait ça. Il est l'un de ces rares où il avait l'air physiquement plus jeune qu'il ne l'était en réalité. Il était donc un peu plus mature que [quelqu'un qui ressemblait à ça] ne l'aurait normalement été. Il a juste tout à fait compris comment le jouer.

Trevor Heins : [Lors de l'audition], ils ont demandé : si vous étiez dirigeant de New York pendant un jour, que feriez-vous ? Et j'ai dit, j'allais voir le cow-boy nu, je baisserais son pantalon et je dirais : « Ha ha, qui est nu maintenant ? » Et c'était ma réponse. Donc je pense qu'à ce moment-là, ils sont tombés amoureux de moi.

Trevor ressemblait à une publicité Skippy-Jif… Juste l'image caricaturale de l'innocence, mais il avait une véritable étincelle diabolique. C'était un petit con et il adorait ça. —Vernon ChatmanPublicité

John Lee : La chose qui s'est démarquée pour Trevor, c'est qu'il a compris les émotions derrière les blagues. Beaucoup d'enfants ne comprennent pas ces morceaux. [Dans l'épisode de la boucherie] même s'il n'a pas vu Rocheux , il savait qu'il frappait un côté de la viande et c'est censé être émouvant. Trevor a tout de suite compris ce que nous voulions dire quand nous avons dit, Continuez à frapper. Je pense qu'il finit par dire, je te déteste, papa. Tu me manques papa. Je t'aime papa. Il a compris l'arc de cette blague en une seconde. Et il avait genre 9 ans.

Il est difficile de trouver ce lien émotionnel naturel avec une blague, et il l'a juste eu. La plupart des blagues que nous lui ferions, il les comprendrait. Il ferait essentiellement nos trucs mot pour mot, mais il y apporterait cette petite vie qui le rendait si attrayant, parce qu'il est juste un bon acteur. Il sait instinctivement comment se connecter à la matière, et c'est pourquoi nous n'arrêtions pas de l'inviter à nouveau.


La première apparition de Trevor Heins était dans l'épisode Naissance de Wonder Showzen , le premier à être diffusé sur MTV2. Dans ce document, Heins interviewe un boucher (en fait deux bouchers dans deux magasins, mais ils n'ont diffusé que des images d'un seul) sur son travail, posant des questions sur la viande, embrassant la tête d'un cochon et finalement donnant un coup de pied à une carcasse de poulet dans la rue comme un ballon de football. . Apparemment pour Heins, c'était un rêve devenu réalité.

John Lee : Nous étions comme, prenez cette carcasse de poulet et donnez-lui un coup de pied dans la rue comme si vous jouiez au football. Trevor nous a regardés et il était comme, Oh, mon dieu. J'ai toujours voulu faire ça.

Publicité

Vernon Chatman : Il l'a donné un coup de pied tout le long du bloc jusqu'à ce que nous devions finalement crier, Trevor ! Arrêter!

Trevor Heins : L'un des bouchers en fait, il m'a donné 20 $ pour embrasser la tête de cochon crue, donc c'était plutôt gentil.

John Lee : Il était assez intelligent pour que lorsque nous lui avons donné ce petit plateau de sang - bien sûr, nous l'avions remplacé par du soda ou quelque chose du genre - mais nous avons dit, nous allons vous le faire boire et dire... quelque chose sur le diable ou j'aime le goût du sang, ou quelque chose du genre, et Trevor m'a dit : Tu vas baisser la voix, n'est-ce pas ? Il saurait où nous allions avec les blagues.


Trevor Heins est également allé avec Lee et Chatman sur un hippodrome pour Wonder Showzen le troisième épisode, Ocean. Là-bas, il a bavardé avec des joueurs âgés (Pourquoi ne supprimez-vous pas simplement l'intermédiaire et ne donnez-vous pas votre chèque de sécurité sociale directement à la mafia?) réaliser mon rêve ? Soyez le cheval et je serai le rêveur !).

Publicité

Vernon Chatman : Je me souviens que pour celui-là, [les eurs] ont dit: L'hippodrome est prêt à le faire à une condition: que vous ne plaisantiez pas sur le fait que ce sont principalement les personnes âgées et les personnes âgées qui jouent. Et j'étais comme, je n'étais pas au courant de ça, et merci pour nos meilleures blagues. Nous dirions parfois : Y a-t-il quelque chose d'interdit ? Juste pour que nous sachions quelle serait exactement la meilleure blague.

John Lee : [La piste] nous a en fait annoncé une course. Ils ont laissé Trevor monter là-haut, mais nous n'avons pas pu le diffuser. Une fois que nous l'avons fait, ils étaient comme, non, vous ne pouvez pas utiliser ces images.

Vernon Chatman : Je pense que nous avons probablement fait des blagues sur la viande de cheval ou quelque chose comme ça.

Trevor Heins : À l'hippodrome, ils m'ont donné 20 $ et m'ont demandé : À votre avis, quel cheval va gagner ? À la fin de ce segment, je suis en train de célébrer parce que le cheval que j'ai choisi a gagné, et ils m'ont laissé garder l'argent. Il y a aussi un segment à l'hippodrome où ils voulaient que je jette un billet d'un dollar dans les toilettes, et je ne voulais vraiment pas jeter le billet d'un dollar dans les toilettes parce que qui fait ça ? Alors ils étaient comme, nous vous donnerons un dollar si vous jetez ce billet dans les toilettes. Et j'étais comme, Deal.

Publicité

Beat Kids a travaillé en partie à cause des interactions doucement rebutantes entre ses journalistes et les personnes interrogées. Dans Racetrack, par exemple, Heins jette des piques sur des vieillards moqueurs qui semblent vraiment l'aimer. Ils ne peuvent pas comprendre le fait que l'enfant mignon qu'ils ont autour de leur bras insinue qu'ils ont un grave problème de jeu. C'est cette dichotomie qui a vraiment fait chanter la série.

Vernon Chatman : Nous avons toujours voulu ce malaise étrange. C'est toujours ce qui était juste, que quelque chose ne va pas ici. Quelque chose ne va pas.

John Lee : Je veux dire, le segment s'appelle Beat Kids.

Nous dirions parfois : Y a-t-il quelque chose d'interdit ? Juste pour que nous sachions quelle serait exactement la meilleure blague. —Vernon ChatmanPublicité

Vernon Chatman : La chose la plus importante que nous ayons apprise, c'est lorsque vous avez un enfant assis là avec un petit microphone dans un trench-coat, tout le monde pense savoir ce que c'est. C'est mignon. Quelle catégorie générique et douce de choses dans laquelle je suis sur le point de m'engager. Et puis vous murmurez quelque chose de fou à l'oreille de l'enfant et l'enfant le répète. La façon dont nous le ferions était que nous n'étions que trois : moi, John et le gamin. Tout le monde devrait rester en arrière. Je chuchotais à l'oreille de l'enfant quoi dire ou quoi demander, et la personne [que nous interviewions] me voyait chuchoter à l'oreille de l'enfant. Mais alors, ils semblaient choqués par l'enfant [quand ils posaient la question] et nous regardaient tous les deux.

John Lee : C'était comme, peux-tu croire ce que cet enfant me dit ?

Vernon Chatman : Il y a un processus étrange où si vous filtrez simplement votre folie, votre bêtise, votre folie, votre colère, peu importe à travers un enfant, cela a fonctionné de cette manière vraiment étrange presque à chaque fois. Parfois, je chuchotais au gamin, ils disaient la chose, et puis l'adulte me regardait comme, qu'est-ce qui ne va pas avec ce gamin ? Je dirais, je ne sais pas. Je n'ai aucune idée…

Nous nous sommes cachés derrière le gamin. Nous dirions aux gens, Hé, viens parler à un enfant ! Allez-vous faire un spectacle avec un enfant ? Nous avons dû leur dire que c'était MTV, et nous leur avons dit des trucs et ils connaissaient le titre, surtout pendant la deuxième saison. Mais dès que les gens voient un enfant, vous pouvez leur dire n'importe quoi et ils pensent juste, Oh, ouais, je comprends.

Publicité

Wonder Showzen a également fait passer toutes ses blagues devant le parent ou le tuteur d'un acteur. Ils avaient la coupe finale et pouvaient dicter les blagues qu'ils faisaient ou ne voulaient pas que leur enfant fasse.

John Lee : La mère de [Trevor] l'accompagnait à chaque tournage et elle verrait le script en premier. Elle était si gentille et attentionnée et a vraiment compris notre mission. Nous effacerions d'abord toutes les blagues et tous les scripts avec les parents, et elle dirait ceux qu'elle ne voulait pas qu'il dise, et nous respecterions cela. Mais elle a vraiment compris le but de l'émission, et cela se voit dans la façon dont elle a élevé son enfant. C'était un enfant vraiment réfléchi, intelligent mais un peu anarchique et toutes les étoiles se sont alignées pour que nous soyons ensemble.

Madison L'Insalata, journaliste de Beat Kids sur Muscles Vs. Cerveaux et Statue de la Liberté : Je pense que j'étais censé faire quelques épisodes de plus et ma mère m'a retiré parce qu'elle était comme, ils se moquent des choses à ce sujet. Je ne sais tout simplement pas si je veux que ce soit quelque chose pour lequel tu es connu, ce pour quoi, quand j'étais enfant, j'étais toujours comme, tu ruines ma carrière ! J'aurais pu être célèbre quand j'étais gosse ! J'étais tellement ennuyé à ce sujet.

Trevor Heins : Je ne suis pas sûr que [my mom] ait réalisé l'ampleur de ce qu'était la série jusqu'à ce que j'y ai déjà participé. Elle a pris des précautions et revu les lignes. Elle les obtenait quelques jours avant le tournage, et elle en barrait quelques-uns, puis approuvait le reste de la série de lignes. Parfois, il y a des lignes trop scandaleuses ou avec lesquelles elle n'était pas d'accord. Je ne suis pas sûr du pourcentage qu'elle a barré parce que je ne faisais pas partie de ce processus.

Publicité

Elle a en fait essayé de retirer mon nom de la série après le début. Dans le segment de la boucherie, ils m'ont appelé Trevor, puis il y a un bip sur mon nom de famille parce qu'ils m'appellent Trevor Heins. À partir de là, ils ne m'appellent plus Trevor. Au début du segment [ils avaient] un nom qu'ils utilisaient à la place, comme Ray Ray ou High Fly Chicken Guy. Il y avait juste des noms aléatoires qui n'avaient aucun sens pour me présenter. Mon nom était toujours dans le générique à la fin, mais elle voulait en quelque sorte masquer un peu mon identité.


C’est une décision compréhensible compte tenu de l’une des apparitions les plus controversées de Heins. Dans Health, Heins apparaît dans un costume complet d'oie d'Hitler marchant à travers New York. C'est une décision qui, selon Heins, le ferait probablement annuler maintenant, mais cela est le résultat d'un compromis de style ou de style que Chatman et Lee ont essayé de faire avec le réseau.

Vernon Chatman : À ce moment-là, nous connaissions Trevor et nous pensions que Trevor était celui qui avait fait Hitler. Nous voulions faire le petit Hitler. Nous avons juste pensé que nous devions le faire. Alors nous avons dit, d'accord, le réseau ne va pas aimer ça. Nous devons donc en trouver un autre qu'ils ne feront pas avec certitude , alors nous ferons des compromis, comme n'importe quelle tactique de négociation. C'est ainsi que nous avons créé le Ground Zero. Nous pensions qu'un grand objectif serait, quelques années seulement après le 11 septembre, de faire un peu de comédie à Ground Zero. Alors on s'est tapé la tête contre le mur pendant une semaine en disant : Comment fait-on de la comédie à Ground Zero ? Et puis nous nous sommes finalement dits, attendez. Comment faites-vous la comédie à Ground Zero ? C'est le peu.

Nous savions que [Beat Kids correspondant] Jacob Kogan était un vrai fan de comédie et de comédie, donc il serait génial pour ça parce qu'il s'agit d'un comédien maladroit. Il était plus un comédien et Trevor était plus un acteur. Il l'a pris au sérieux.

Publicité

Donc, de toute façon, nous avons présenté ces deux-là et le réseau a accepté les deux, à notre grand choc, et nous nous sommes donc dit, eh bien, nous devons le faire. Depuis que nous avions une relation avec la mère de Trevor, nous savions que nous devions l'expliquer à son spécial et que, bien sûr, toutes les pensées qu'elle avait, nous respecterions, mais alors elle était vraiment géniale.

John Lee : Elle a compris. En fait, il étudiait Hitler à l'école, alors elle s'est dit : Oh, il sait qui est Hitler. Bien sûr. Pourquoi ne le ferait-il pas ? Elle a tout de suite compris et s'est dit : Il va adorer ça.

Je me souviens juste d'être assis au Starbucks, Little Hitler va sortir de la salle de bain en ce moment. Qui sait ce qui va se passer ? C'est foutu. —Vernon Chatman

Vernon Chatman : Je me souviens que la journée a commencé avec tant de dangers. Nous avons embauché des agents de sécurité, ce qui, je pense, était la première et la seule fois où nous avons embauché un agent de sécurité. Je me souviens que nous nous sommes rencontrés là où c'était près du bâtiment fédéral ou quelque chose du genre, et [Heins] est allé dans une salle de bain Starbucks pour mettre le costume pour la première fois.

Publicité

Trevor Heins : Nous avions deux gardes du corps en civil qui me protégeaient pour ce sketch et [other Beat Kids bit] le Little Dead Pope.

Vernon Chatman : Je me souviens juste d'être assis au Starbucks, Little Hitler va sortir de la salle de bain en ce moment. Qui sait ce qui va se passer ? C'est foutu. C'était un peu effrayant. J'ai pensé, les gens ne vont pas aimer ça. Et puis il est sorti et les gens buvaient juste des lattes. Personne n'en avait rien à foutre. Donc, nous faisons cette chose dans la rue en demandant aux gens de parler, et en grande majorité, les gens ne savaient pas qui il était censé être. Ils étaient comme, Oh, en qui es-tu habillé ? Êtes-vous comme un personnage de Disney ?

John Lee : La vraie tragédie de tout cela, c'est que la plupart des personnes qu'il a interviewées dans ce segment qui avaient moins de 40 ans ne savaient pas sous qui il était habillé. Ils iraient, est-ce une sorte de dictateur coréen ? C'était une déception. Notre principale question était : qu'est-ce qui ne va pas avec les jeunes d'aujourd'hui, et c'était très évident, car aucun d'entre eux ne savait même qui était Hitler. La plupart des gens dans cette partie ont fini par être des personnes plus âgées parce qu'ils pouvaient réellement interagir avec eux et nous en avons tiré quelques blagues.

Vernon Chatman : Au moins, ils réagissaient à quelque chose.

Publicité

Trevor Heins : Ma partie préférée à propos de ce segment est définitivement le gars qui l'accompagne en disant: Vous vous souvenez de moi ? J'étais dans la Seconde Guerre mondiale. C'est juste un moment si sain dans le spectacle. J'étais comme, tu veux une revanche?

John Lee : Nous avons terminé ce segment et nous tous, toute l'équipe, étions un peu attristés par le fait que nous soyons là à New York juste en face de [City Hall] et beaucoup de gens n'avaient aucune idée qu'il y avait ce petit Hitler juste là.


Un autre croquis qui a attiré beaucoup d'attention mais pas jusqu'à plus récemment présenté Tahmel Morton, journaliste de Beat Kids, 7 ans arpentant Wall Street en posant aux traders et aux courtiers des questions telles que Qui avez-vous exploité aujourd'hui ? et Quand la révolution viendra, où te cacheras-tu ? Le clip est devenu viral indépendamment de Wonder Showzen en 2017 et continue d'avoir des jambes en ligne même maintenant.

John Lee : Nous avons choisi une jeune fille noire exprès pour cela. C'est pour une raison.

Publicité

Tahmel Morton, par courriel : Pour être honnête, j'étais super jeune et je ne me souviens pas vraiment de grand-chose du processus d'audition [pour Wonder Showzen ]. À cette époque, j'auditionnais jusqu'à quatre ou cinq fois par semaine.

John Lee : Je pense qu'un grand attrait pour [Wall Street] est que c'est un peu l'inverse. Ce n'est pas qu'il y ait un petit enfant qui pose ces questions à ces hommes blancs, mais c'est en fait que ces hommes blancs ne réalisent pas ce qu'ils enseignent à ce petit enfant noir sur la vie à travers leur capitalisme. Et donc le segment a deux côtés. Il n'y a pas que cette petite fille qui pose ces questions. C'est ce que nous enseignons à nos enfants. Ce sont les valeurs que nous leur enseignons. Donc, je pense que c'est ce qui vous permet de dépasser la grimace, parce que ce n'est pas seulement grincer des dents, c'est en fait un peu tragique. Et comme on le sait, tragédie et comédie vont de pair.

Vernon Chatman : Je ne pense pas que nous ayons jamais eu une chose où tu te moques d'un enfant. Je pense que nous avons fait des choses où vous craignez un adulte qui a été déconcerté par une question si fondamentale qu'il ne s'est clairement jamais posé.

John Lee : Ils ne se sont jamais regardés dans le miroir.

Publicité

Vernon Chatman : Ils n'ont rien intégré de tout cela dans leur perspective, dans aucune sorte de philosophie, et ils n'ont jamais été confrontés à cela du tout. Ils balbutient et marmonnent et disent des conneries et essaient de s'éloigner d'un petit enfant qui pose les questions les plus élémentaires ou les questions provocatrices pour lesquelles ils n'ont tout simplement pas d'armure parce qu'ils ne l'ont même jamais envisagé.

Tahmel Morton : L'épisode était tellement amusant à tourner parce que les eurs m'ont vraiment permis d'être moi-même. J'étais un enfant exubérant et j'avais beaucoup de personnalité et ils pouvaient le voir, alors ils m'ont permis d'inventer des trucs au fur et à mesure. À l'origine, ils m'ont donné quelques lignes pour commencer, puis m'ont en quelque sorte dit : Faites-le vôtre, et nous allons vous suivre avec la caméra. Ma mère était avec moi tout le temps et a joué un rôle important dans mon processus. L'avoir présente pendant le tournage l'a rendu si confortable et je pense que cela m'a rendu vraiment facile d'être moi-même.

Vernon Chatman : Avec celui de Wall Street, pensez-vous, cette fille a-t-elle une compréhension complexe et une perspective spécifique sur Wall Street et tout ça ? Et c'est exactement ce que nous voulions, à la fois du point de vue d'un enfant qui a une vision élémentaire des choses et qui pose innocemment des questions à des coupables, essentiellement, qui doivent ensuite en quelque sorte balbutier, mais cela nous a inspiré [et les téléspectateurs] à adopter une approche plus élémentaire de notre vision du capitalisme et aller, non, le mal de Wall Street. Arrêt complet. C'est en quelque sorte libérateur que tout le monde adopte cette perspective naïve élémentaire, qui est probablement juste plus pure et vraie.

Tahmel Morton : Le spectacle était bien au-delà de ses années en abordant des sujets importants et en permettant aux enfants d'être les animateurs, ce qui le rend moins combatif.

Publicité

John Lee : Dans la plupart des segments, il y a des adultes qui jouent clairement avec l'enfant. J'ai toujours pensé que c'était important dans ces segments, de ne pas être simplement cynique. Ce ne sont pas seulement des idiots dans le segment. Même dans celui avec Tahmel, ce sont des gens qui plaisantent avec elle d'une manière qui montre le genre de spectre complet de réactions. Il y a clairement des gens qui réfléchissent et qui ont compris le morceau et qui participeraient. Et puis il y a des gens qui se sentiraient littéralement mal à l'aise et qui auraient besoin de s'éloigner. Nous voulons ces deux personnes. Nous voulons des gens qui aiment la vie et des gens qui sont dans une petite coquille et qui ne comprennent tout simplement pas le monde pour ce qu'il pourrait être.

Vernon Chatman : En incluant la douceur et en faisant réagir certains adultes de manière appropriée, comme, c'est un enfant adorable et je peux jouer le jeu et je suis un être humain dimensionnel, cela met en évidence quand les gens ont juste littéralement peur de l'enfant.


Wonder Showzen n'a finalement été diffusé que pendant deux saisons sur MTV2. Bien que Lee et Chatman aient commencé à discuter d'une troisième saison, il est devenu clair que le réseau n'était pas intéressé et les deux sont partis. Les deux ont poursuivi une carrière réussie ailleurs à Hollywood, Chatman et Lee co-créant d'autres émissions comme Xavier : Ange renégat et Le coeur, elle Holler . Chatman a également été eur sur Louie , et a fait plusieurs voix sur Parc du Sud , y compris Serviette. Lee a réalisé et produit des émissions comme Délocalisées et Neon Joe : Chasseur de loup-garou, Jon Benjamin a une camionnette , Grande ville , et aussi barré Les grandes vacances de Pee-Wee pour Netflix.

Pourtant, cependant, la paire est souvent interrogée sur Wonder Showzen, et plus précisément sur Beat Kids. Pour cette histoire orale, Chatman a qualifié le segment de la seule partie de l'émission qui intéresse tout le monde. Donc, avec une quinzaine d'années de perspective, quel est, selon les créateurs et les stars de Beat Kids, l'héritage du segment ?

Publicité

Salade Madison : C'est un spectacle vraiment drôle. Je ne pense tout simplement pas qu'il a attiré l'attention qu'ils avaient prévu.

Tahmel Morton : j'argumenterais Wonder Showzen est devenu grand plus tard, donc je ne sais pas si cela a nécessairement fait quelque chose pour ma carrière. Au moment où nous avons tourné Wonder Showzen Je travaillais également sur d'autres projets et faisais des activités pour les enfants comme le T-ball, donc l'expérience de l'époque n'a pas eu autant d'impact sur ma vie qu'aujourd'hui.

Vernon Chatman : Je pense que nous avons changé le monde. Tout est bien.

John Lee : Oui, nous l'avons résolu. Nous avons vu Wall Street changer. Toute la réforme qui s'est produite est due à ce segment.

Publicité

Vernon Chatman : Il y a quelques mois, lorsque le racisme a finalement pris fin, est décédé, est devenu la gloire…

John Lee : Vérifier! Merci, Wonder Showzen . Nous avons maintenant un pape libéral. Merci, Wonder Showzen . Et merci à l'église d'avoir reconnu votre violence contre les enfants. Merci, Wonder Showzen .