Star Trek : La prochaine génération : « Chaîne de commandement, partie 2 »/« Expédier dans une bouteille »

ParZack Handlen 07/07/11 22:00 Commentaires (631)
Commentaires Star Trek : La prochaine génération

'Chaîne de commandement, partie 2'/'Expédier dans une bouteille' / 'Chaîne de commandement, partie 2'/'Expédier dans une bouteille'

Titre

« Chaîne de commandement, partie 2 »/« Expédier dans une bouteille »

But

À



Épisode

Onze

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« Chaîne de commandement, partie 2 »/« Expédier dans une bouteille »

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À



Épisode

12

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'Chain of Command, Part 2' (saison 6, épisode 11, première diffusion : 19/12/1992)

Ou alors Celui où il y a des lumières



J'ai couvert les deux dernières saisons de 24 pour le club télé. Ce n'était pas la meilleure écriture que j'ai faite pour le site, pas de loin. Par c'est le septième et le huitième « jour », 24 avait perdu l'étincelle qui avait fait de ses saisons précédentes une telle précipitation, laissant derrière elle beaucoup de postures la tête vide, de mauvaises intrigues et, bien sûr, de la torture. Je ne savais pas trop comment répondre. D'une part, il est sacrément difficile de revoir les épisodes individuels d'une émission conçue comme un récit continu. Mais pour un autre, sans son énergie et son intensité, 24 n'était qu'une émission politique avec laquelle je n'étais pas vraiment d'accord, et il m'est devenu fastidieux de répéter simplement chaque semaine : « Vraiment ? Vraiment?'. Kiefer Sutherland était génial, et il y avait parfois des rebondissements ou des séquences d'action pour me faire avancer, mais en général, c'était un frein, et les lecteurs étaient naturellement frustrés par mon incapacité à apporter quoi que ce soit d'intéressant à la table.

Torture faisait partie de 24 depuis le début, mais à la fin de l'émission, grâce aux commentateurs extérieurs et aux créateurs de la série qui ont vraisemblablement exagéré les notions de leur propre sagesse philosophique, ce n'était pas simplement un dispositif de narration, c'était une déclaration thématique. Jack Bauer, dont la volonté de mutiler toute personne nécessaire au nom de la liberté avait sauvé une demi-douzaine de fois des États-Unis fictifs, a été contraint à maintes reprises à défendre ses actions, et à maintes reprises, il a démontré que ses méthodes, bien que moralement discutables, résultats, et les résultats étaient ce qui comptait. Cela rendait le visionnage inconfortable pour quiconque ne pouvait pas partager le même point de vue: une émission profondément idiote tentant de s'aligner sur des problèmes du monde réel profondément idiots. Et moi, étant à la fois un lâche et un dur à cuire, je n'ai jamais pu décider si mon travail consistait simplement à parler des points de l'intrigue ou à tirer les signaux très clairs que la série envoyait. Ce dernier tack a enragé les commentateurs; le premier me faisait en quelque sorte honte.

C'est bien, alors, que la deuxième partie de 'Chain of Command' correspond si bien à ma sensibilité libérale au cœur tendre et faible. Ce n'est pas vraiment une surprise ; c'est difficile à imaginer TNG lancer un « la torture, c'est délicieux ! » épisode, surtout pas maintenant dans sa course. Ce qui est surprenant, c'est à quel point cet épisode est efficace, même avec des attentes élevées et après une première moitié solide, sinon tout à fait remarquable. 'Chain' s'impose facilement au panthéon des meilleurs de tous les temps randonnée épisodes (oui, je veux dire toute la franchise), et c'est une grande partie de l'héritage de cette émission en tant que « Hier Entreprise' ou 'La Lumière Intérieure.' Mais là où ces deux épisodes, et en fait, la plupart des TNG les meilleurs eps , parler de la résilience de la vie et de l'importance du respect et du courage, « Chain » reconnaît qu'il existe des forces que même le courage et la résilience ne peuvent surmonter sans aide. C'est une critique de la torture qui ne nie pas non plus le pouvoir qu'une personne peut avoir sur une autre, et la force de son message vient de l'acceptation que même les meilleurs peuvent être brisés, mais cela ne les rend pas faibles.

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Avant d'en venir aux choses les plus lourdes, cependant, nous pourrions aussi bien nous occuper du capitaine Jerkwad Jellico, qui, en fait, est un peu plus intéressant que je ne l'aurais cru. Là où la première partie était consacrée à lui faire en sorte que tout le monde à bord du Entreprise mal à l'aise, créant un drame pour nous distraire du début du vrai spectacle, ici Jellico se consacre en grande partie à l'affaire de botter le cul. Certes, il prend encore le temps de retirer Riker de son service actif pour insubordination, mais bon, Jellico a peut-être raison. La préoccupation de Riker pour la sécurité de Picard est louable, mais sa volonté soudaine de mettre de côté toutes les autres préoccupations n'est pas professionnelle et inadaptée à la tâche à accomplir. C'est aussi quelque peu inhabituel pour Riker, qui s'est montré prêt à faire passer son devoir en premier plusieurs fois auparavant. Vous pouvez attribuer le fait que Number One en a tellement marre du comportement général de Jellico qu'il décide de tracer une ligne, ou bien une écriture de personnage incohérente, mais de toute façon, il est difficile de trop reprocher à Jellico d'avoir mis Riker sur la touche.

Cela est particulièrement vrai lorsque l'on considère que Jellico est, au final, en grande partie responsable du retour sain et sauf de Picard dans le processus de déjouer les Cardassiens. Bien sûr, Geordi et Riker se lancent dans la mission de navette hardcore pour planter secrètement des mines sur la flotte cardassienne, mais cette plantation de mines est l'idée de Jellico, et le nouveau capitaine étouffe même sa fierté assez longtemps pour demander l'aide de Riker dans la manœuvre. Cette scène en particulier brouille la relation entre Jellico et son second réticent, car même si tout ce que Riker lui dit est juste (nous pouvons discuter tout ce que vous voulez, mais essayer de forcer de nouvelles routines de commande sur un système de travail quelques jours avant cela système est mis sous pression n'est tout simplement pas une bonne idée), Riker est toujours aussi idiot que Jellico, peut-être même plus.

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Vraiment, cependant, bien que cette section de l'épisode comporte de bons moments (y compris la vue de Data dans un uniforme de premier officier!), Ce n'est pas vraiment ce dont on se souvient à propos de 'Chain', et pour cause. La pièce maîtresse de l'ep est la bataille de volontés entre Picard et son ravisseur / tortionnaire Gul Madred (David Warner). Toute la ruse que nous avons apprise la semaine dernière avec des armes métagéniques a été conçue pour attirer Picard entre les mains des Cardassiens. Leurs intentions réelles sont un assaut sur Minos Korva, une planète de la Fédération près de la zone démilitarisée, et ils savent que, dans le cas d'une telle attaque, le Entreprise serait le navire à la tête de la défense de Korva. Le travail de Madred est de briser Picard sur la présomption que Picard connaît des informations sur la façon dont la Fédération a l'intention de défendre la planète.

Picard ne le fait pas. De plus, l'épisode se passe de la question de savoir si Picard donnera ou non à Madred les informations dont il a besoin tout de suite. Dans leur première scène, Picard est fortement drogué et répond honnêtement et rapidement à toutes les questions qu'il lui pose. Il leur donne son nom, l'endroit où il est né, et raconte l'objet de sa mission à Celtris III, ainsi que les noms des deux personnes qui l'ont accompagné. Au lieu de faire l'épisode sur la capacité de Picard à retenir des informations sous la contrainte, 'Chain' démontre d'emblée que la question est, en matière de torture, essentiellement hors de propos. Interrogé sur les mesures de défense de Minos Korva, Picard dit qu'il n'en a aucune connaissance, et c'est la vérité. Mais la torture continue tout au long de l'épisode, car il ne s'agit pas d'information. Le point est la rupture.

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Séquence déchirante après séquence, Madred se met calmement au travail pour démonter les défenses de Picard, son sens de soi, sa dignité. Même la perception de la réalité de Picard est à gagner. Il y a quatre lumières derrière le bureau de Madred. Le Cardassien les allume et demande à Picard combien de lumières il voit. Lorsque Picard lui dit l'évidence, Madred utilise un appareil inséré dans le corps de Picard plus tôt dans l'épisode (entre les scènes) pour infliger une grande douleur physique. Car Picard n'a plus le droit de percevoir le monde tel qu'il est ; ses perceptions doivent être dictées par celui qui a vraiment le contrôle. Il y a une ligne d'Orwell 1984 à laquelle je n'arrêtais pas de penser, en regardant ça (et vraiment, toute cette séquence partage une bonne partie avec la défaite progressive de Winston au ministère de l'Amour) - 'La liberté est le droit de dire 2 + 2 = 4.' La liberté, c'est de dire la vérité, sans craindre les conséquences car elle est la vérité. L'objectif de Madred est de prendre ce droit de Picard. Il ne s'agit pas d'une simple capitulation, mais d'une domination totale. Pour que Madred réussisse, Picard ne doit pas se contenter de dire 'Il y a cinq lumières' quand il y en a quatre. il doit y croire sommes cinq lumières, parce que c'est ce que Madred lui dit de croire.

'Chain' réussit en grande partie grâce à la force de ses performances. Patrick Stewart est, sans surprise, excellent, endurant l'humiliation et exprimant la détresse avec une sincérité déchirante. David Warner fait plus que tenir le sien. Warner est un acteur de personnage formidable et a joué le méchant plusieurs fois auparavant, notamment en tant que Evil dans Bandits du temps et Jack l'Eventreur dans Temps après temps , mais Madred échange les ricanements du Mal et la folie basique de Jack pour quelque chose de plus subtil et de plus énervant. Les conversations entre Picard et Madred sont souvent froides, posées, voire distantes agréables, une conversation entre parents égaux lors d'un déjeuner d'affaires. Warner exprime la conviction de Madred dans ses actions, sa conviction que la dégradation et la destruction de Jean-Luc Picard sont un élément clé du maintien de l'État cardassien, ne trahissant ses émotions que lorsque Picard voit à travers son cœur aigri et en colère.

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Il y a beaucoup de bons moments ici, et encore et encore, j'ai été étonné de voir à quel point tout cela était brut, à quel point tout à fait différent de la normale TNG . Les filets de sécurité avaient disparu ; dès le début, il est clair que Picard va souffrir, et qu'il ne sera libéré de cette souffrance qu'à la fin de l'épisode, et nous devrons simplement faire face à cela. Bien sûr, Picard parvient à faire preuve de force morale et de droiture. Au cours d'une conversation informelle sur son enfance, Madred révèle qu'il a été battu pour de la nourriture dans sa jeunesse, et Picard se rend compte que la torture n'est qu'une extension de ce passage à tabac. Il n'y a aucune connaissance à acquérir ici, aucun avantage. Madred ne fait que se venger de ceux qui lui ont fait du tort, trouvant son propre sens du pouvoir en détruisant lentement et méthodiquement un autre.

C'est une révélation qui peut sembler facile, mais Warner et Stewart y parviennent. De plus, la scène réussit dans le contexte de l'épisode car, bien qu'elle donne à Picard un moment de 'gagnant' bien nécessaire, démontrant qu'il est possible de conserver une partie de lui-même à travers tout ce qu'il a enduré jusqu'à ce point, cela ne change rien. Madred ne s'effondre pas et ne laisse pas partir Picard, et Picard ne trouve jamais un moyen d'échapper à ses bourreaux et de gagner sa liberté. En fin de compte, Madred offre à Picard un choix : il peut passer le reste de sa vie dans le confort et le plaisir, ou il peut continuer sur son chemin actuel de souffrance et de douleur, pour une mort lente et sans signification. Tout ce qu'il a à faire pour gagner le premier, c'est dire à Madred qu'il voit cinq lumières, pas quatre. Picard hésite, mais avant qu'il ne puisse répondre, d'autres Cardassiens arrivent à la suite du stratagème de Jellico, et Picard est informé qu'il doit être libéré. « Il y a quatre lumières ! » crie-t-il avant de partir, battant finalement son ravisseur.

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Sauf que… il ne l'a pas fait, vraiment. Chaque fois que quelqu'un fait référence à «Chain» ces jours-ci, la ligne des quatre lumières est ce dont les gens se souviennent, car c'est l'élément de l'épisode le plus facile à retenir, et parce que nous pouvons l'utiliser comme exemple de la volonté de Picard. Mais c'est oublier la longue pause avant l'arrivée des autres Cardassiens, et c'est oublier ce que Picard dit à Troi à la toute fin de l'épisode, étant revenu à son commandement du Entreprise légèrement pire pour l'usure. Dans ce dernier moment seul avec Madred, Picard aurait cédé s'ils n'avaient pas été interrompus. « Mais plus que cela », dit-il, « je croyais que je pouvais voir cinq lumières. » Tout le monde peut être brisé, avec suffisamment de temps. Cela ne nécessite même pas autant de compétences. Nous sommes tous de la viande, des nerfs et des tissus mous, et nous avons tous nos limites, et il n'y a aucune faiblesse à admettre les vôtres. C'est ce qui nous rend humains, et c'est ce qui rend la liberté de l'oppression (et le refus d'opprimer à son tour) si précieuse. C'est impressionnant ça TNG traiterait d'un sujet aussi désagréable et troublant, mais la volonté de la série d'être honnête quand un mensonge serait tellement plus réconfortant est ce qui fait de ce grand art.

Note : A

Observations égarées :

  • Apparemment, les séquences de torture dans cet épisode ont été inspirées par Placard, un film de 1991 avec Madeline Stowe et Alan Rickman. Je voulais voir ça depuis des années, bien que je puisse attendre quelques semaines maintenant.
  • C'est Patrick Stewart nu quand Madred fait enlever les vêtements de Picard. L'homme s'engage.
  • « Combien de lumières voyez-vous ? » 'Je vois quatre lumières.' 'Non. Ils sont cinq.'
  • Cela ruine à peu près toute autre scène de la série où un personnage a été torturé, n'est-ce pas.
  • Dick ou non, à quel point le sourire de mangeur de merde de Riker était-il génial quand il avait Jellico à sa merci? « Je ne vous ordonnerai pas de piloter cette mission. » « Alors demandez-moi. »
  • — Malgré tout ce que vous m'avez fait, je vous trouve pitoyable.

'Ship in a Bottle' (saison 6, épisode 12, première diffusion : 23/01/1993)

Ou alors Celui où le monstre demande un compagnon

Et maintenant pour quelque chose de complètement différent.

Notre deuxième épisode centré sur le holodeck dans quoi, deux semaines ? Trois? Et bla bla, le holodeck est un non-sens, ridicule, il devrait toujours être sur la hanche, et il est traité beaucoup trop cavalièrement par toutes les personnes impliquées. Mettons cela de côté, car 'Ship' est en fait très amusant (surtout après l'obscurité de 'Chain'), et mérite plus que la suspension de l'incrédulité nécessaire pour en profiter. C'est un épisode très intelligent, et c'est intelligent de la manière la plus amusante possible, en créant des énigmes sans télégraphier leurs solutions et en comptant sur le public pour suivre le rythme de certaines idées étonnamment complexes. De plus, cela nous donne le meilleur type de méchant – quelqu'un qui est ingénieux, plus intelligent que nos héros ne le croient, facile à comprendre, mais pas tout puissant. Mieux encore, le méchant est un visage familier : un personnage de l'un des TNG 's quelques épisodes forts de la saison deux, un dont l'histoire nous n'avions aucune raison de croire que nous reviendrions, mais dont le retour ici est parfaitement logique.

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Dans « Elementary, Dear Data », Geordi a demandé au Entreprise ordinateur pour créer un adversaire holodeck qui serait capable de vaincre Data dans un jeu de crime et de punition. Data et Geordi jouaient avec Sherlock et Watson, seul Geordi n'était pas impressionné par les capacités de déduction de Data – l'androïde ne résolvait pas les mystères autant qu'il se souvenait des détails des histoires d'Arthur Conan Doyle et les appliquait au besoin. Ainsi, Geordi a décidé de monter les enchères, et Moriarty (Daniel Davis) est né, la réincarnation du plus grand ennemi de Holmes. Sauf que Moriarty était juste diaboliquement intelligent, il était si intelligent qu'il était capable de déduire les réalités limitées de sa propre existence, un programme qui est devenu conscient de lui-même. Il y a eu un peu de lutte, le Dr Polaski a été brièvement kidnappé, et à la fin, Picard est intervenu, assurant Moriarty que lui et les esprits les plus brillants de la Fédération se mettraient au travail pour trouver un moyen pour l'humain holographique d'entrer dans le monde réel.

Sautez quatre ans en avant, et Geordi et Data sont de retour à l'école élémentaire et le jeu se prépare pour battre le groupe. L'ouverture à froid a un standard 'Sherlock rassemble toute la scène des preuves', sauf que dans le moment triomphant de Data, une faille dans le système défait son raisonnement. Le holodeck a des problèmes avec les relations spatiales, ce qui transforme un personnage gaucher (un personnage qui doit être gaucher pour que l'histoire se résolve correctement) en un droitier. Faisant preuve d'une attention aux détails et d'une prévoyance relativement inconnues lorsqu'il s'agit de traiter avec le holodeck, Data note le problème et oblige Barclay à examiner le système. En essayant de trouver le problème, Barclay trébuche sur quelques lignes de mémoire bloquée, les libère, et Moriarty revient à l'existence, poliment indomptable comme toujours, et plus qu'un peu vexé d'avoir été repoussé pendant si longtemps.

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Je me souviens avoir apprécié la première apparition de Davis dans la série, et il est également très amusant ici. Ce qui rend le personnage si efficace, c'est qu'il est un mélange de deux agrafes de science-fiction : le monstre Frankenstein exigeant les droits des vivants d'un créateur qui ne sait pas quoi faire de lui ; et un brillant cerveau criminel. Cette version de Moriarty n'est pas diabolique, et il n'est certainement pas un patch sur son inspiration littéraire en termes d'intention diabolique, mais c'est l'ensemble de compétences que l'ordinateur lui a donné. Son but est compréhensible et, à sa manière, admirable : le but de toute vie sensible, se voir accorder la liberté d'aspirer à son propre destin. (Ou quelque chose du genre. En gros, il veut s'envoyer en l'air et passer de bonnes vacances, acheter, tu sais, poétique.) Picard n'est pas en mesure de lui accorder ce désir, sans que ce soit la faute du capitaine, et Moriarty répond de la seule manière qu'il connaît : en prenant le bateau et en le tenant en otage jusqu'à ce que Picard lui donne ce qu'il veut. Ce que Picard ne peut pas faire, à cause de ces lois embêtantes de la physique.

Ainsi, nous avons la bonne construction pour un bon conflit, avec la force irrésistible de Moriarty rencontrant l'objet immuable de la réalité. 'Ship' gère ce conflit en introduisant un tour de magie, puis en prenant son temps pour révéler comment le tour a été fait. La sortie apparente de Moriarty du holodeck est un grand moment, même si vous connaissez déjà le secret de ce qui se passe, car cela correspond à merveille à nos attentes. Picard a démontré à Moriarty comment un objet apparemment solide sur le holodeck disparaît à l'instant où il frappe le monde réel, mais Moriarty décide de franchir la porte de toute façon, arguant que la conscience l'emporte sur l'intangibilité. Maintenant, nous savons que Moriarty ne va pas simplement disparaître ; vous ne pouvez pas simplement ramener un personnage majeur et le faire disparaître dix minutes après le début de l'épisode, sans aucune sorte de scénario pour prendre sa place. Mais nous savons aussi que Moriarty ne peut pas simplement partir, car cela viole l'un des principes fondamentaux de la série. Nous pouvons avoir des extraterrestres magiques, nous pouvons avoir des êtres divins, mais ce qui se passe sur le holodeck reste sur le holodeck.

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L'évasion de Moriarty est donc une sorte de surprise que les spectacles de science-fiction (en particulier une aussi longue dans la dent) réussissent rarement. Nous sommes entraînés à nous attendre à des voyages dans le temps, à des trous de ver et à des monstres, mais cela enfreint apparemment l'une des règles de la réalité qui nous a été présentée. Mieux encore, Picard est stupéfait par ce qu'il voit, ce qui vend le truc - il est aussi étonné que nous, et son refrain constant à Moriarty qu'ils n'ont aucune idée de ce qui vient de se passer aide à garder le cœur de l'illusion un secret plus longtemps qu'il aurait pu être. Vous voyez, Moriarty ne sort pas réellement du holodeck; il crée juste un programme à l'intérieur du holodeck pour le faire voir comme s'il partait, un programme qui recrée tous les autres membres d'équipage à bord du navire qui ne sont pas Picard, Data ou Barclay. Et tandis que Picard et les autres se démènent pour trouver un moyen d'aider la comtesse bien-aimée de Moriarty à le suivre hors du holodeck, Moriarty les tient en otage, incitant même Picard à donner ses codes d'accès afin que Moriarty puisse prendre le contrôle à la fois du navire dans sa simulation et le vrai.

Oui, nous pourrions pinailler ici. C'est impressionnant que la ruse dure aussi longtemps qu'elle le fait, et un peu énervant. Data se rend compte de ce qui se passe lorsqu'il découvre que le faux Geordi, comme le personnage de l'histoire de Holmes plus tôt, est gaucher au lieu d'être droitier. Ce qui signifie que ni lui, ni Barclay, ni Picard n'ont remarqué quoi que ce soit de différent dans la personnalité de leurs amis et collègues. Certes, ils étaient stressés et choqués à l'époque, mais c'est peut-être en exagérant la crédulité que l'ordinateur puisse recréer tout le monde. assez tellement bien. Donner vie à des personnages de fiction est une chose, mais imiter les schémas de conversation de ceux qui vous sont les plus proches ? Je vais l'acheter, mais je vois qu'il y a des problèmes avec. De plus, il est étrange que personne n'essaye simplement de répéter ses succès antérieurs lorsque Moriarty demande à Picard de faire sortir la comtesse. Picard résiste, à la manière typique de Frankenstein, car il ne veut pas avancer avant qu'ils ne comprennent les ramifications de ce qu'ils ont accompli par inadvertance. Mais une fois que Moriarty prend le navire en otage, pourquoi ne pas simplement demander à la comtesse de quitter le holodeck comme son compagnon ? Cela ne pouvait pas faire de mal d'essayer.

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Mais comme je l'ai dit, ce sont des pinailles. J'ai apprécié 'Ship', parce qu'il utilise le holodeck d'une manière que je ne pense pas que nous ayons vue auparavant, et parce que Moriarty est un grand personnage. Et mec, cette fin est tellement cool. Picard et les autres retournent simplement le jeu de Moriarty sur lui et programment le holodeck à l'intérieur du holodeck pour en faire un troisième Entreprise, un endroit où Moriarty et la comtesse peuvent quitter les limites de leur cellule électronique et passer le reste de leur vie à parcourir la galaxie. C'est peut-être un peu trop soigné, un peu trop pratique, mais c'est une fin tellement bonne que je ne peux pas vraiment la regarder trop dur. Moriarty ne peut pas vraiment obtenir ce qu'il veut (je me souviens du docteur sur Voyager errant à l'extérieur de la Sick Bay, mais c'est peut-être simplement parce que Robert Picardo est génial), mais, au lieu d'être détruit ou exilé dans l'oubli électronique, il obtient ce dont il a besoin : des univers à explorer et un charmant et beau compagnon à son côté. Au fur et à mesure des suites, c'était une belle conclusion à une idée qui méritait une seconde chance.

Note : A-

Observations égarées :

  • Utilisation intéressante de Barclay dans cet épisode - il ne fait vraiment rien, mais c'est agréable de l'avoir avec lui. (Et il obtient une excellente dernière ligne.)
  • J'adore écouter Patrick Stewart et Daniel Davis se parler. L'énonciation est intense .
  • Faux-Geordi : 'Il est brillant dans n'importe quel siècle.' Aussi, un peu égoïste.