La série Pink Panther est un amusement burlesque qui affronte accidentellement sa mortalité

Graphique : Jimmy HasseParJesse Hassenger 4/12/18 18:00 Commentaires (142)

Avec Exécuter la série , L'A.V. club examine les franchises de films, étudie comment elles changent et évoluent à chaque nouvelle tranche.

La panthère du dessin animé ne dit rien, ni dans les dialogues ni sur le film dont il fait la publicité. Chaque Panthère rose Le film a une séquence de générique d'ouverture animée et élaborée, dirigée par des sommités comme Friz Freling ou Richard Williams, mettant généralement en vedette une panthère qui ne parle pas et qui gambade malicieusement sur les accents entraînants de la musique de thème d'Henry Mancini alors qu'un petit détective de dessin animé le suit dans une vaine poursuite. Et même lorsque les dessins animés se concentrent sur une version animée d'un homme en trench-coat maladroit, ils ne capturent pas vraiment le véritable esprit de l'inspecteur Jacques Clouseau, le détective français têtu et sujet aux accidents qui est devenu la star d'une série de plusieurs décennies. de comédies.



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Le dessin animé Clouseau se livre à des manigances de dessins animés passe-partout à la poursuite de la panthère, vexé par des forces apparemment omniprésentes comme le Wile E. Coyote d'un pauvre. Le vrai Clouseau, la création du réalisateur-scénariste Blake Edwards et de l'inimitable Peter Sellers, n'est généralement pas tourmenté par des forces sinistres. Bien que ses circonstances soient souvent ridicules et impossibles à gagner, la plupart des erreurs et des punchlines notables de Clouseau sont de sa propre initiative. C'est peut-être pourquoi il est le personnage le plus sympathique dans La panthère Rose (1963) bien qu'il s'agisse d'une sorte de deuxième banane pour le personnage principal Sir Charles Lytton (David Niven), voleur débonnaire du fabuleux diamant Pink Panther. Dans ce contexte, Clouseau est le gars qui essaie juste de faire son travail et qui se met en travers de son chemin. Même ceux qui sont plus enclins à sympathiser avec Niven pourraient remarquer qu'il semble insupportablement suffisant pour une grande partie du film.



Niven et Sellers sont apparus plus tard dans la version parodie de James Bond de Casino Royal , et La panthère Rose , bien qu'à juste titre mieux considéré que Royale , se sent compatible avec ce fameux cafouillage. Il a toutes les belles photographies, les belles femmes et le ski somptueusement représenté d'une image de James Bond de la mi-période. En d'autres termes, Panthère est l'une de ces comédies luxuriantes des années 60 qui sont parfois plus élégantes qu'activement drôles. Les vendeurs s'engagent dans des petits gags savamment exécutés sur le fait de se tromper ou d'égarer sa main (sur un globe en rotation ou un appareil d'éclairage trop chaud), mais une grande partie du film est une sorte de farce romantique / sexuelle avec semi-insensé plaisanter. Heureusement, Edwards entre dans l'esprit plus ridicule des choses avec un décor de fête costumé culminant après que Clouseau ait découvert que Sir Charles est le voleur mystérieux qu'il recherche, terminant la scène avec plusieurs costumes de gorille, des feux d'artifice littéraux et une poursuite en voiture .

La série en attente se sent libérée de son point de départ à peine 90 minutes plus tôt. Edwards est le meilleur pour orchestrer des cascades absurdes, grandes et petites, et c'est exactement ce que lui et Sellers font. Un coup dans le noir (1964), la suite vite faite qui envoie l'inspecteur Clouseau dans sa propre mésaventure. Niven, le diamant et la panthère du dessin animé ont tous disparu. Donc, apparemment, est la condamnation injustifiée de Clouseau en tant que fantôme de la fin du film précédent. Il est libre de tomber amoureux de Maria (Elke Sommer), une femme qui semble être la coupable évidente d'un meurtre, qui devient bientôt une série de meurtres, faisant paraître Clouseau de pire en pire alors qu'il insiste sur le fait qu'elle est innocente. C'est le cas parfait pour Clouseau, car sa faible compréhension et sa détermination acharnée produisent des résultats qui s'apparentent à une intuition fine : Maria n'est pas une meurtrière.



Tandis que La panthère Rose mélange une image de braquage, une autosatisfaction continentale et un accompagnement de slapstick, Un coup dans le noir tisse plus habilement un véritable mystère de meurtre (si mince) et une romance daffy (si discrète) en développement entre Clouseau et Maria, tout en augmentant considérablement son jeu de burlesque au premier plan. Edwards excelle à la fois dans les longs décors et dans les courtes ponctuations comiques, comme le gag courant de Clouseau qui est envoyé à plusieurs reprises en prison chaque fois qu'il revêt un nouveau déguisement (il n'a jamais les papiers ou les licences appropriés pour celui qu'il imite). Edwards établit un rythme si percutant à ce bâillon que de simples coupes sur le même plan d'un wagon de riz rapide et hurlant de sirène font rire les plus grands du film.

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Un coup dans le noir offre également la nouveauté d'introduire des marques de fabrique comme Caton (Burt Kwouk), l'assistant de Clouseau qui l'attaque par surprise dans le cadre d'une formation continue, et le commissaire Dreyfus (Herbert Lom), patron et ennemi juré de Clouseau. Dreyfus méprise Clouseau, mais à mesure que sa fureur grandit, son sang-froid laisse place à ce qu'un mineur Les Simpson personnage autrefois appelé maladresse Clouseau-esque, fonctionnant comme un piège en miniature. Avant même qu'il ne devienne fou et ne devienne une super-vilainie à part entière dans La panthère rose frappe à nouveau , dans Tirer il coupe accidentellement le bout de son pouce et se poignarde avec un coupe-papier, avec Clouseau nulle part en vue pour prendre le blâme. Lors de sa prochaine apparition, il ne peut pas faire la différence entre son arme à feu et un briquet en forme de pistolet. Plus Dreyfus mijote Clouseau, plus il lui ressemble.

Un coup dans le noir était certainement l'une des suites de grands noms les plus rapides jamais produites, sa sortie aux États-Unis traînant son prédécesseur de quelques mois à peine, ce qui fait un écart de onze ans entre Tirer et le prochain film de Sellers-Clouseau, 1975 Le retour de la panthère rose , particulièrement étrange. En attendant, il y a eu un seul film Clouseau, qui ressemble plus à une curiosité : Inspecteur Clouseau (1968) ne présentait ni Sellers devant la caméra ni Edwards derrière, ni aucun des personnages récurrents que le renouveau de la série dans les années 70 considérait comme des ingrédients essentiels.



Alan Arkin teste brièvement le rôle, et il n'est pas Peter Sellers. L'appeler même le George Lazenby de la série serait, à ce stade, une gentillesse; Sur le service secret de Sa Majesté est semi-secrètement un film Bond assez fort. Inspecteur Clouseau est quelque chose d'un secret - sa sortie en DVD a traîné les autres films - mais pas un fort. La toute première blague de Clouseau du film est loin d'être faite : alors que la version du personnage d'Arkin sort d'un avion, la caméra se penche pour révéler que… il ne porte pas de chaussures et est entré sous la pluie battante avec seulement des chaussettes en lambeaux. Le prétendu bâillon garde la logique habituelle de Clouseau – le processus farfelu mais apparemment inévitable par lequel il serait laissé sous la pluie sans chaussures – entièrement hors écran.

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Inspecteur Clouseau a quelques échanges verbaux passables, mais ce n'est pas assez spirituel pour compenser l'incapacité du réalisateur Bud Yorkin à mettre en scène l'humour physique avec plus d'une fraction des compétences d'Edwards. Une bonne partie de la direction du film pour Arkin l'implique à dériver dans l'espace personnel d'autres personnages, et lorsqu'il quitte les scènes sans même trébucher, son Clouseau ressemble plus à un bouffon de variété de jardin, avec des éclats occasionnels d'énergie frénétique. Une interprétation différente du personnage pour accompagner l'acteur différent a probablement du sens. Mais comme Steve Martin le démontrera plus tard avec un renouveau abrégé de la série (non inclus ici, car il s'agit clairement plus d'un remake / hommage que d'une continuation), tout ce qui n'est pas un engagement de qualité Sellers envers cette partie rend le ridicule de Clouseau faux et flippant.

Inspecteur Clouseau semble initier le mouvement de la série en direction de James Bond, avec quelques gadgets bondiens et quelques assassins embêtants. Mais on peut se demander si les entrées ultérieures s'en sont réellement inspirées ; il est assez facile d'imaginer que Sellers et Edwards ne jettent jamais les yeux sur ce pis-aller hors marque d'un film. Bien que les deux hommes aient eu une relation difficile, ils se sont finalement réunis, après une période de troubles professionnels et personnels pour Sellers. En succession rapide, ils ont fait Revenir aussi bien que La panthère rose frappe à nouveau (1976) et La revanche de la panthère rose (1978). Ces films codifient les gags courants de la série en une routine confortable et agréable.

Revenir ressemble le plus à une suite de comédie moderne : il joue les plus grands succès déjà établis (batailles avec Caton ; un Dreyfus apoplectique ; recherche d'un voleur qui s'est enfui avec le diamant de la Panthère rose ; même le personnage de Charles Lytton, bien que joué par Christopher Plummer au lieu de David Niven) plus fort et plus long pour un tour de victoire qui pourrait rappeler aux plus jeunes fans de Austin Powers : l'espion qui m'a baisé .

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Revenir n'est pas sans rappeler l'une de ces insistances périodiques du film Bond sur le fait que Bond est de retour, bébé, et fait tout ce dont vous vous souvenez qu'il a fait dans d'autres films de Bond. Le film a tellement de respect pour les pierres de touche de Pink Panther qu'il faut une éternité pour démarrer (ce qui devient une marque de fabrique sérieuse dans son radotage). Les singeries habituelles vont également plus loin que même les plus slapstick Une balle dans l'obscurité . Clouseau détruit des meubles et des pièces de musée, submerge plusieurs véhicules dans une seule piscine et se fait salir avec de la poudre à canon à la Looney Tunes à la suite de petites explosions. Même les moments à plus petite échelle s'élargissent. L'accent que Sellers fait pour Clouseau est plus exagéré et moins nettement français que jamais ; les deux films précédents ne font pas beaucoup de gags de prononciation, mais Revenir va à ce puits presque immédiatement et continue de revenir en arrière.

Malgré son ballonnement de la suite, le film est souvent très drôle, et Edwards s'amuse beaucoup avec certains de ses décors, comme une séquence prolongée de bravoure de Clouseau et d'un groom se faufilant dans une chambre d'hôtel. Revenir Les excès de préparent la série pour les virages encore plus bondiens qui suivent. Dans La panthère rose frappe à nouveau , Dreyfus est devenu fou et prend le contrôle d'une machine apocalyptique, devenant un mégalomane menaçant le monde dans le but exprès de tuer Clouseau. Vengeance Clouseau a-t-il présumé mort par le monde dans une configuration (prolongée) qui rappelle l'image de Bond Tu ne vis que deux fois .

Frappe encore est l'une des entrées les plus idiotes, mais en tant que telle, elle se forge sa propre identité. Difficile d'imaginer le détective français des premiers Panthère rose des films tentant à plusieurs reprises de traverser un fossé et d'assiéger le repaire d'un super-vilain via des variations de fortune sur un saut à la perche, mais c'est ce que le film veut faire, et cela fonctionne principalement. (Honnêtement, c'est une esthétique parfaitement adaptée à un film qui utilise Strikes Again dans son titre). Mais les deux Frappe encore et le spottier Vengeance apporter des changements bizarres à Clouseau alors qu'ils l'entraînent dans des intrigues plus grandes et plus étranges. Que Sellers soit de plus en plus agité avec le personnage ou qu'Edwards ait simplement faim d'opportunités plus grandes et plus étranges pour la comédie physique, Clouseau devient de plus en plus amoureux de déguisements élaborés et absurdes, comme un costume de bossu avec une bosse gonflable qui le laisse flotter loin du sol.

La performance de Sellers embrasse ces éléments plus rococo; même sous ses apparences les plus familières, Clouseau de la dernière période est plus fort, plus farfelu et plus enclin à paniquer ou à crier, alors que dans le passé, les vendeurs chassaient l'oubli impassible avec un cri de surprise bien placé. Son bref cri étranglé alors qu'il tombe d'une fenêtre dans Un coup dans le noir est l'un des moments les plus drôles de la série. Ses réactions les plus frénétiques dans Frappe encore et Vengeance ne sont pas. Par Vengeance , l'agression accrue du personnage, combinée à l'insistance du film à impliquer à nouveau Dreyfus dans l'intrigue (bien qu'il disparaisse littéralement sous nos yeux à la fin du film précédent), rend la série assez fatiguée bien avant son arrivée à l'usine de feux d'artifice - et même alors, c'est plus maniaque et moins précis que les extravagances précédentes d'Edwards).

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Vengeance s'avérerait être le dernier vrai film de Clouseau. Edwards et Sellers commencèrent à en planifier un autre, mais Sellers mourut en 1980. Cela ne l'empêcha cependant pas d'apparaître dans Sentier de la panthère rose (1982), une tentative bizarre d'Edwards de continuer la série en utilisant des scènes supprimées, des séquences recyclées, de vieux personnages et des flashbacks sur les années de formation de Clouseau. (Pourquoi Edwards n'a pas simplement fait un film Young Clouseau est un mystère en soi.) Piste a été tourné en même temps que le Sellers-free La malédiction de la panthère rose (1983), qui suit l'équivalent américain de Clouseau Clifton Sleigh (Ted Wass) alors qu'il recherche la recette originale de Clouseau. Personne ne semble avoir pensé à quel point une recherche prolongée de Clouseau jouerait avec la connaissance du monde réel que Sellers était mort; les deux films semblent mieux destinés aux enfants juste assez vieux pour regarder un Panthère rose film mais juste assez jeune pour ne pas savoir que Sellers n'est pas encore bien vivant aujourd'hui.

Il est difficile de dire quel film est le pire. Malédiction est une tentative sérieuse mais malavisée de continuer sans vendeurs, tandis que les plus mercenaires Piste offre au moins un aperçu de son génie, même si sa veuve a poursuivi avec succès son apparition posthume. La vision charitable de Piste c'est qu'il rend hommage à Sellers en montrant que même ses sorties ont connu de grands moments. La vision charitable de Malédiction c'est qu'au moins il n'essaie pas de forcer un mort à donner une dernière représentation. Mais il coche sans âme les personnages (Dreyfus, Caton, Sir Charles) et les points d'histoire (le diamant manquant, le Clouseau manquant) reportés de Piste . Ted Wass ne se taille jamais vraiment sa propre identité en tant qu'homologue américain de Clouseau, et ses chutes semblent étrangement obligatoires. Il semble souvent vaguement embarrassé, et franchement, c'est la bonne réaction.

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Quel que soit le mauvais film post-vendeurs qui est nominalement le plus drôle ou le moins moralement répugnant, ils comprennent essentiellement un râle de mort de deux films, s'étendant parfois à sa distribution. Edwards a ramené Niven pour les deux films probablement pour consolider la continuité de la série, et ces apparitions se sont avérées être les dernières de l'acteur. Pour cette raison, la tentative de réunion simulée semble maintenant encore plus macabre. Edwards lui-même a continué à faire de nombreux autres films après la Panthère rose série semblait enfin enterrée pour de bon, pour l'exhumer une dernière fois en 1993 pour Fils de la panthère rose . Cela s'avérerait être le dernier film d'Edwards en tant que scénariste / réalisateur, comme s'il était déterminé à ce que toutes les personnes impliquées dans la série l'emmènent jusqu'à leur tombe. (Henry Mancini, lui aussi, doit revendiquer Ils sont comme son dernier film, et bien qu'Herbert Lom ait fait quelques apparitions télévisées par la suite, c'était son dernier long métrage.)

Étonnamment, la star Roberto Benigni n'a pas été revendiquée par la faucheuse après Fils de la panthère rose , survivant pour remporter l'Oscar du meilleur acteur pour son film La vie est belle . Ils sont n'a ni le pathétique de clown triste de ce film ni la personnalité plus claire des comédies italiennes de Beningi de la même période. L'idée d'un comédien avec un style résolument différent mais une facilité similaire pour le slapstick reprenant le manteau de Clouseau a plus de sens que les précédents schémas concoctés par Edwards, au moins.

Cela ne fait que Ils sont mieux que le pire de la série ; Benigni n'a pas vraiment le faste nécessaire pour jouer un gaffeur avec le sens du devoir. Il est le Clouseau alternatif le plus engagé de la série, un ajustement plus naturel qu'Alan Arkin et une présence plus engageante que Ted Wass. Mais finalement, Fils de la panthère rose ischio-jambiers sa star et lui-même en essayant de se positionner comme une première fissure dans une suite héritée, ramenant des visages familiers même s'ils n'ont pas tout à fait de sens: Claudia Cardinale, qui a joué la princesse dans La panthère Rose , revient, mais elle joue Maria, le personnage d'Elke Sommer dans Un coup dans le noir , dont la relation avec Clouseau est redevenue à la fois plus importante (ayant produit le fils de Clouseau) et moins importante (elle qualifie leur accouplement de très accidentel) qu'il n'y paraissait initialement. Plus déroutant au niveau de l'histoire, Dreyfus revient également, réputation apparemment intacte malgré une demi-vie de voyages à l'asile d'aliénés, et prend sous son aile le fils de l'homme qu'il a tenté d'assassiner à plusieurs reprises. Edwards semble soudain déterminé à offrir à Dreyfus, de tous les personnages, une fin heureuse. Il n'a en quelque sorte pas le cœur de lâcher un personnage qui s'est littéralement désintégré à l'écran quatre films plus tôt.

Peut-être qu'Edwards était, à ce stade, suffisamment immergé dans sa série pour s'habituer à tout sentiment de finalité, un peu comme Clouseau lui-même, qui enregistre parfois le danger dans lequel il se trouve mais remarque rarement à quel point cela pourrait devenir grave. Clouseau, malgré tous les désastres qu'il cause, est un homme chanceux, échappant à peine à la mort d'innombrables fois, esquivant inconsciemment les balles des assassins et émergeant essentiellement d'accidents électriques ou explosifs, selon les mots de Daffy Duck, roussis, mais triomphant.

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Le Panthère rose la série a commencé à ressembler à une alouette: d'abord pour Niven et compagnie, puis pour Sellers et Edwards pour orchestrer le slapstick de leurs rêves dans les versements suivants. Finalement, cela devient une expression étrange et apparemment involontaire de la mortalité. Tout comme Dreyfus ressemble à Clouseau d'autant plus qu'il lui en veut, la détermination acharnée d'Edwards à garder son idée en vie transforme la franchise en une marche de la mort inexorable, une série d'embûches dans l'autre monde.

Edwards ne l'a probablement pas vu de cette façon, bien sûr. Il semblait croire que la série pourrait imiter les Bonds sans cesse auto-revivants, avec le frai et les variations de Clouseau maintenant la tradition burlesque vivante. Il est difficile de décider ce qui est plus inhabituel : qu'Edwards pensait que peut-être Panthère rose les films se révéleraient aussi durables que les films spectaculaires de Bond, ou qu'à sa manière bâclée, il voulait presque que cela se produise malgré un manque d'intérêt ferme et inébranlable de la part de n'importe qui d'autre dans le monde. Considérez que Sellers a fait ses débuts peu de temps après que Connery a joué pour la première fois à Bond et a fait une pause à peu près au même moment; qu'il a quitté le rôle pour de bon peu de temps avant que Roger Moore ne se retire de l'espionnage; et qu'Edwards a tenté de continuer avec Benigni juste avant que Pierce Brosnan ne fasse ses débuts en tant que 007. Steve Martin a même fait son entrée à Clouseau la même année que Craig a redémarré Bond. Edwards a presque égalé la longévité de Bond tout en enregistrant beaucoup moins de bons films et/ou de films populaires.

Mais il n'a pu dépasser l'inévitable que si longtemps, notamment parce que les vendeurs sont morts bien avant l'un des bons bons. L'étoile est la Panthère rose la faiblesse ultime de la série et sa force inestimable. James Bond est peut-être l'idée rétrograde de ce que beaucoup d'hommes aimeraient être ; la version Sellers de l'inspecteur Clouseau est plus proche de qui nous sommes vraiment. Et malgré la persévérance célébrée de l'esprit humain et/ou de Clouseau, nous ne durons certainement pas éternellement.

cien años sobre el borde

Classement final :

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