My Own Private Idaho est une déclaration personnelle et un mémorial de River Phoenix

ParScott Tobias 21/03/13 12:00 Commentaires (196)

Il n'y a aucune autre route nulle part qui ressemble à cette route - je veux dire, exactement comme cette route. C'est un genre d'endroit. Unique en son genre, comme le visage de quelqu'un. Comme un visage de merde. —Rivière Phénix, Mon propre Idaho privé

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Cela fait 20 ans depuis la mort de River Phoenix et le road movie de Gus Van Sant en 1991 Mon propre Idaho privé est toujours presque insupportablement triste à regarder. Ce n'est pas seulement que le charisme et la promesse de Phoenix sont pleinement affichés, cependant Idaho se range aux côtés Exécution à vide et Combat aérien parmi ses meilleurs rôles. C'est ainsi que le scénario de Van Sant laisse Phoenix dans un état de vulnérabilité constante, comme une tortue sans sa carapace. Parfois, la narcolepsie de son personnage - dans laquelle il tombe soudainement et de manière imprévisible dans un profond sommeil - ressemble à un artifice narratif, un Dieu de la machine calibré pour faire pivoter l'histoire dans la direction que Van Sant décide de prendre. Mais c'est vraiment plus une métaphore d'un vagabond solitaire et sans amour qui n'a aucune défense contre un monde qui peut prendre son argent, son cœur et sa vie. Phoenix et son personnage ne sont pas une seule et même personne, mais ils partagent une ouverture et une sensibilité profondément ressenties dans Mon propre Idaho privé . Ils sont la proie d'un monde rapace.



Bien que ne faisant pas partie d'une trilogie officielle, Mon propre Idaho privé était le dernier d'une première série de trois films pour Van Sant avant qu'il n'applique son talent à des adaptations comme Même les cow-girls ont le blues et Mourir pour , et des projets de réalisateurs à forfait comme Chasse de bonne volonté . Ces films ne sont pas exactement impersonnel, mais ils ont trouvé que Van Sant s'éloignait du noyau personnel de Mauvaise nuit , Cowboy de pharmacie , et Idaho , qui se déroulent tous dans sa ville natale de Portland et dans le nord-ouest du Pacifique, et qui traitent tous d'amour illicite et d'impulsions autodestructrices, qu'il s'agisse de la poursuite d'une romance condamnée ou du sombre gouffre de la toxicomanie et du sexe malavisé. Le premier art de Van Sant a fleuri une décennie plus tard avec sa trilogie Death—2002 Gerry , 2003 l'éléphant , et 2003 Derniers jours – et il est revenu à nouveau sur un terrain similaire avec les 2007 Parc paranoïaque , un portrait (en partie, de toute façon) des skateurs de Portland vivant en marge de la société. Mais à ce moment-là, son art était devenu plus conceptuel, avec une distance marquée par rapport aux nerfs bruts de ses premiers travaux.

¿De verdad quemaron la manta de los asesinos?

D'une certaine manière, la bataille entre le conceptuel et le personnel se joue entre les deux arnaqueurs de Portland au centre de Mon propre Idaho privé . Phoenix joue le rôle de Mike Waters, vu pour la première fois en train de s'évanouir sur un tronçon d'autoroute vide dans l'Idaho, où il rêve au format d'un vieux film familial de se reposer dans les bras de sa mère. Qu'une telle scène ait jamais joué dans son passé est douteux, mais son désir enfantin de confort, de la part de sa mère ou de quelqu'un qui l'aime, motive presque toutes les actions qu'il entreprend dans le film. De retour à Portland, Mike rejoint un collectif de sans-abri gays qui se réunissent dans des parcs publics et des endroits mal éclairés, et se couchent parfois sous des bâches sur les toits d'immeubles ou se rassemblent dans le hall d'un hôtel condamné. Ils ont tous des histoires poignantes à raconter :



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L'objet de l'affection de Mike est Scott Favor, le rejeton rebelle d'une famille d'élite de Portland, qui a pris l'habitude de bousculer principalement pour embarrasser son père. Mike et Scott sont les meilleurs amis, mais Scott se démarque du groupe parce qu'il est simplement en train de barboter dans un style de vie qu'il peut abandonner au moment où le vieil homme le frappe et qu'il peut récupérer l'héritage. Alors que Scott contrecarre son vrai père, les nuances de Shakespeare Henri IV , que Van Sant intègre avec audace dans la procédure – il cherche en quelque sorte des conseils de Bob Pigeon (William Richert), un intrigant hagard d'âge moyen dont Scott cherche finalement à saper l'autorité. Scott accompagne Mike dans l'Idaho (et plus tard, en Italie) à la recherche de la mère perdue de Mike depuis longtemps, mais toute intimité est contrecarrée par la déclaration répétée de Scott selon laquelle il n'a de relations sexuelles avec des hommes que lorsqu'il y a de l'argent en jeu.

Mon propre Idaho privé représente le mariage de fusil de chasse de deux histoires individuelles qui, comme Mike et Scott eux-mêmes, ne vont pas vraiment ensemble : un road movie sur la recherche infructueuse de Mike pour l'amour et la sécurité, et un récit moderne de Shakespeare, avec Scott jouant un rôle distinctement abstrait du quotidien difficile de ses frères de rue temporaires. Il est courant d'entendre les gens parler de Mon propre Idaho privé comme deux films en un – des conversations qui se terminent généralement par une préférence pour l'histoire déchirante de Mike sur l'amour non partagé qui l'emporte sur Keanu Reeves faisant Shakespeare. Mais l'impulsion de traiter le film comme des heures d'anthologie concurrentes manque à quel point Van Sant incorpore gracieusement les deux histoires tout en soulignant à quel point elles sont éloignées l'une de l'autre. Même lorsqu'ils occupent le même espace, comme le terrain de camping que les personnages improvisent dans un champ de l'Idaho, ils sont des mondes à part, et aucune aspiration de la part de Mike ne peut combler le fossé.

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Bien que Van Sant ait été un brillant styliste dès le début— Mauvaise nuit , tourné pour des cacahuètes sur 16 mm, a une texture granuleuse en noir et blanc qui donne à son odyssée romantique une qualité onirique - le relâchement du road-movie de Mon propre Idaho privé lui a donné l'occasion de s'exprimer comme jamais auparavant. Le stress qui déclenche la narcolepsie de Mike - la façon dont il se contracte et ses yeux palpitent évoquent une machine qui se surcharge et s'éteint - est également canalisé dans de magnifiques prises de vue en accéléré de la nature rassemblant ses forces, ou des rêves de sa mère s'effondrant dans une vision de la maison tombant du ciel. (Ce morceau de symbolisme serait trop sur le nez s'il n'était pas si envoûtant.) Il y a aussi de merveilleuses vignettes et interludes confortablement insérés dans le récit, comme un plan insensé pour faire tomber un groupe d'indie- promoteurs de musique tout en prétendant être une secte en robe rose, ou d'étranges rencontres avec des trucs, comme celui qui veut que Mike nettoie sa maison déjà immaculée dans une tenue de garçon hollandais, ou une riche douairière (Grace Zabriskie) qui a besoin des services de trois arnaqueurs pour se réchauffer. Et chaque fois que le film menace de devenir trop rêveur, Van Sant le ramène sur terre avec des histoires réalistes d'emplois qui ont mal tourné et de jeunes vies vécues au bord du précipice.

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Bien que Idaho est à moitié construit autour de la vanité d'un arnaqueur jouant Shakespeare - un personnage qui devient moins humain à mesure qu'il est ramené dans la haute société de Portland - il défie Mauvaise nuit comme le film le plus personnel de la carrière de Van Sant, et avec un plus grand investissement artistique. L'identification étroite de Van Sant avec des étrangers troublés, son sens à la fois pour la littérature et la poésie des rues, la façon dont il utilise des plans d'autoroutes isolées, de bâtiments condamnés, de paysages et de phénomènes naturels pour suggérer la vie intérieure de ses personnages, tous ces cadeaux sont en plein écran dans Mon propre Idaho privé , mais cela ne semble jamais être un référentiel aléatoire pour des pensées et des visuels particuliers, comme Même les cow-girls ont le blues . Et pour cela, nous pouvons à nouveau créditer Phoenix: sa présence peut rendre chaque scène authentique et vraie, et le film ressemble maintenant à un souvenir doux, brumeux et déchirant de lui.