Lorraine Toussaint sur le fait de s'adoucir sur The Equalizer et l'incertitude palpitante d'OITNB

Lorraine Toussaint in Orange est le nouveau noir (Photo : Netflix), faisant la promotion Le village en 2019 (Photo : Dia Dipasupil/Getty Images), et en tant que Shadow Weaver dans She-Ra et les princesses du pouvoir (Image : Netflix) Graphique : Natalie PeeplesParShannon Miller 24/02/21 12:00 Commentaires (20) Alertes

Bienvenue à Rôles aléatoires , dans lequel nous parlons aux acteurs des personnages qui ont défini leur carrière. Le hic : ils ne savent pas à l'avance de quels rôles on va leur demander de parler.

L'acteur: Il existe une ligne de conduite claire qui relie la majorité des plus de 100 crédits d'écran de Lorraine Toussaint, et c'est la voix qui fait autorité. Parcourez son portfolio passionnant et vous remarquerez plus que quelques personnages qui sont des médecins, des chefs de police, des avocats et des juges - des chiffres réunis qui explosent de conviction et de connaissances. (Et oui, cela inclut au moins une prophétesse, gracieuseté de Dans Les Badlands .) Ce n'est pas un mystère quant à savoir pourquoi cela peut être: à partir du moment où Toussaint prononce sa première syllabe, elle attire l'attention de tous ceux qui se trouvent sur son orbite. C'est un pouvoir très spécifique dont ceux qui ont suivi sa carrière ont été témoins à maintes reprises, de ses premiers jours de feuilleton à son tour effrayant. Orange est le nouveau noir comme Yvonne Vee Parker.



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C'est pourquoi des opportunités comme le drame d'action de CBS L'égaliseur sont un répit bienvenu pour Toussaint: elle continue à dégager de la sagesse tout en puisant dans le côté plus doux et plus vulnérable d'elle-même qu'elle n'explore pas aussi souvent. Après des décennies de travail à l'écran vraiment engageant, elle cherche toujours à relever de nouveaux défis. Son prochain concert idéal : une place sur Netflix Bridgerton . Après deux apparitions consécutives dans Scandale et L'anatomie de Grey lui a permis un bref passage à Shondaland en 2012, elle est prête à faire un retour. J'espère aller jouer avec [Shonda Rhimes] à Londres, a déclaré Toussaint L'A.V. club au début de Février. Je compose le texte en ce moment. En plus de ses espoirs de cabrioler dans Regency London, l'actrice a également partagé son jugement d'adieu sur Elle-Ra Shadow Weaver, la partie la plus effrayante de jouer OITNB et comment un plongeon dans l'océan pendant le tournage dans les Carolines s'est avéré bien plus révélateur qu'elle ne l'avait prévu.




L'égaliseur (2021) —Alto ‘Vi’ Marsette

L'A.V. Club: Dans L'égaliseur, vous incarnez tante Vi, qui apporte son soutien et ses connaissances au personnage de Queen Latifah, Robyn McCall. Quel aspect de Viola attendez-vous le plus avec impatience que le public apprenne à connaître ?

Lorraine Toussaint: Ces dernières années, chaque fois que j'ai eu l'opportunité de profiter de la maternité, j'ai sauté dessus parce que cela montre vraiment les aspects les plus doux et les plus vulnérables de moi que pendant une bonne partie de ma carrière, on ne m'a pas demandé de jouer. L'un des aspects qui m'a attiré vers cela est Queen. Nous avons dansé les uns autour des autres en société, mais nous n'avons jamais vraiment pu jouer dans le bac à sable. L'autre partie est que notre McCall, comme dans la franchise, a fait partie de Black Ops. Mais contrairement à la franchise, elle a une famille. Elle a toujours eu cette traction entre ce qu'elle aime faire et ce qu'elle laisse à la maison. Elle a négligé le front intérieur pendant un bon moment, c'est là que [tante Vi a] tenu le fort. J'ai donc tendance à jouer un peu à l'arbitre entre eux deux, au pacificateur, pendant que j'aide un peu à l'éduquer et à la guider.



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C'est agréable quand je peux vraiment me délecter de toutes ces qualités plus douces, plus chaudes et plus floues, tout en étant juste un franc-parler, un peu comme Lorraine. Il y a tellement de qualités de ce rôle qui étaient juste dans ma timonerie. Compte tenu de l'année écoulée, cela a été un monde difficile à naviguer et tout ce qui me fait expirer et parle à mon cœur en restant ouvert, je me suis vraiment tourné vers. Donc ce rôle ancre cette partie de moi et j'adore ça.


She-Ra et les princesses du pouvoir (2018-2020) - Tisserand d'ombres/Tourneur de lumière

AVC : Le Shadow Weaver que nous avons rencontré au début de Elle-Ra contre celui que nous avons rencontré à la fin de la série étaient deux êtres totalement différents. Quel était votre jugement d'adieu sur Shadow Weaver au moment de sa disparition ?

LT : Écoutez, s'il y a une chose que j'aime, c'est la complexité. Et là où il n'y a pas de complexité, j'en infuse juste parce que. Mais Shadow Weaver m'a même surpris parce qu'elle était si diabolique au début. Et puis vous avez vraiment vu à quel point elle était blessée. C'était une très bonne sorcière, puis de mauvaises choses lui sont arrivées et elle a été trahie. C'est une vraie leçon sur la façon dont chacun fait de son mieux à chaque instant avec ce qu'il a. Il lui a fallu toute la série pour qu'elle perce profondément, profondément dans son âme où il y avait un bassin de bonté qui a finalement pu flotter à la surface. Mais il a fallu du forage.



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J'ai grandi à l'époque de She-Ra, d'Aquaman et de tous ces héros qui lèvent l'épée. J'ai adoré jouer ce rôle et j'étais heureux de la voir se racheter à la fin. C'était comme un cadeau pour moi personnellement qu'elle ne soit pas seulement sortie du mal - elle a en fait trouvé quelque chose dans son âme pour laquelle elle était prête à mourir au nom de l'amour. C'est amusant de jouer mal, mais le vrai plaisir pour moi a toujours été de trouver le bien dans le mal. Cela parle de la condition humaine, qui est la seule chose qui m'intéresse vraiment.


Dans les badlands (2018-2019) - Cressida

LT : Un de mes favoris. Si calme qu'il soit conservé, très peu de gens l'ont vu. Il a son culte, mais c'est l'une de mes choses préférées absolues que j'ai jamais faites. J'ai adoré l'assembler parce que nous avions une super costumière, mais les visuels d'elle - à quoi ressemble finalement Cressida avec les cheveux, les tatouages ​​et les scarifications - j'ai travaillé avec une équipe irlandaise incroyablement créative pour créer son look. J'étais très impliqué dans son apparence et son son. Miles Miller et [Alfred] Gough m'ont laissé libre cours à ma créativité pour lui donner vie, alors j'ai l'impression d'avoir une grande propriété d'elle.

Aussi, tourner en Irlande était un fantasme. C'était dur, ne vous méprenez pas. Je ne fais plus partie de ces jeunes comédiens qui disent, je vais souffrir et avoir froid pour mon art ! Non, je ne veux pas avoir froid. [Rires] Il n'y a rien de glamour à tourner en dehors des États-Unis, ils ont des normes de confort très différentes. La majeure partie de l'émission a été tournée en extérieur pendant l'hiver irlandais. J'avais cette immense et luxueuse cape de reine avec une traîne et une grande capuche, c'était fabuleux. J'ai dit, nous allons trouver une couette en duvet double et nous assurer que ce mauvais garçon est sombre. Nous avons coupé les emmanchures et une fente pour glisser ma tête d'un côté, et j'ai mis ça sous ma cape. Je ne jouais pas.

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Ce n'était rien de confortable, mais la rencontre de ces esprits – l'équipe de combat était de Hong Kong, les Italiens étaient en charge des visuels et des costumes, les Britanniques et les Irlandais et la poignée d'Américains – faisait un groupe vraiment international. J'ai aimé créer ce nouveau langage. J'ai adoré la complexité de cette relation avec Pilgrim [Babou Ceesay]. J'aime repousser les tabous parce que la psyché humaine est vraiment si complexe.


Orange est le nouveau noir (2013-2019) - Yvonne 'Vee' Parker

AVC: Il y a très peu de rôles qui me font froid dans le dos comme Yvonne Vee Parker . La première saison de Orange est le nouveau noir a principalement établi les personnages et l'environnement, mais Vee est apparu dans la saison deux en tant que premier Big Bad, l'outsider. Y a-t-il eu un moment avec Vee qui vous a sincèrement refroidi ?

LT : Il y a eu beaucoup de moments qui m'ont refroidi, principalement parce que je savais rarement ce que j'allais faire au quotidien. J'apprendrais mes mots et je mettrais mes bottes. C'était l'un de ces rôles où les cheveux, le maquillage et la garde-robe prenaient 15 minutes. J'ai découvert qu'au moment où je mettais les bottes, Vee se réveillait et une fois réveillée, je me dégageais et la laissais passer sa journée. Quand elle était éveillée, je ne faisais pas trop attention à ce qu'elle faisait, alors j'assistais à cela en même temps que tout le monde, et une partie de mon cerveau se disait, Oh ! c'était intéressant. Je n'ai pas vu ça venir.

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Je pense que cela vient de la façon dont j'ai commencé le rôle. Ils l'ont offert et quelques jours plus tard, j'étais en quelque sorte à New York. Je pense que je l'ai commencé à peine en lisant un script complet – je pense en avoir lu un de l'année précédente, mais le script avec Vee n'était même pas prêt. Quand j'ai dit oui à ça, j'ai dit oui à un idée . Ils voulaient un personnage qui bouleverserait ce monde et le rendrait dangereux. C'était si large. Ils ont dit, vous savez, nous ne savons pas trop où nous allons, nous le développerons au fur et à mesure. J'ai senti qu'ils avaient suffisamment d'idées intéressantes et j'ai fait confiance à Jenji Kohan sur la base de ce que j'ai vu l'année précédente.

Je suis arrivé au premier jour et c'était un peu flippant parce que je ne connaissais personne et je ne connaissais pas ce personnage. Jenji et moi avons continué à jouer au tag de téléphone parce que nous allions avoir une conversation plus approfondie sur ce personnage, mais nous avons continué à nous manquer. On m'a coiffé et maquillé et je suis en tenue de prison, je dois parler à Jenji ! Que suis-je en train de faire? Je me suis dirigé vers l'endroit où elle était assise et nous avons juste parlé pendant quelques minutes, environ 30 minutes avant de commencer le tournage. J'ai demandé, y a-t-il quelque chose que vous voulez me dire ? Jenji a dit : Oui, c'est une psychopathe clinique. Je suis retourné dans ma loge et j'ai recherché la définition clinique du psychopathe et l'une des choses que j'ai trouvées, c'est qu'ils n'ont pas un sens aigu des conséquences, mais ils peuvent imiter à quoi ressemblent certaines émotions en vertu de la survie. Je l'ai branché tout de suite. J'ai joué beaucoup de et si avec Yvonne : Et si je n'avais aucun lien avec les conséquences ? Il se prêtait à une énorme liberté. Je pourrais juste changer de direction en un clin d'œil. Je pourrais être pleinement investi dans ce moment et simplement appuyer sur l'interrupteur et passer à un autre. En tant qu'acteur, il est rare d'avoir cette opportunité d'avoir ce niveau de spontanéité émotionnelle interne.

C'était très drôle. Vee était la mère qui mangeait ses enfants, mais pas Lorraine. Nous nous sommes tellement amusés à apporter notre jeu A et nous avons fait en sorte que chacun puisse sauter dans le grand bain en toute sécurité parce que vous saviez que quelqu'un allait être là pour vous attraper. En tant qu'acteur, il n'y a pas de meilleure atmosphère dans laquelle créer.


Leurs yeux regardaient Dieu (2005) - Perle Pierre

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LT : J'ai fait reine avec Halle Berry 10 ans avant [ Leurs yeux regardaient Dieu ] et elle est l'une de mes préférées en tant que femme et en tant qu'actrice adorable. Elle prend vraiment tout son sens et se réinvente encore une fois. Je pense que son talent n'est pas encore pleinement reconnu.

C'était ma première rencontre des esprits avec Oprah et ce niveau d'un camp créatif. Je n'ai pas beaucoup de souvenir de Reine, et Leurs yeux regardaient Dieu a été tourné dans les Carolines, je pense. Mais quand je repense à cette époque, je me souviens juste d'avoir été surpris en train de se baigner sur la plage par un groupe de scouts.

AVC : QUOI ?

LT : Je ne me souviens pas beaucoup du tournage , mais je m'en souviens. [Rires] J'étais dans les Carolines, explorant la côte de Cape Cod sur cette plage déserte. C'était mon jour de congé et j'ai pensé : Oh, mon Dieu, l'eau est si chaude ! J'ai regardé en bas de la plage et je devais juste y entrer. Alors j'ai retiré tous mes vêtements, je suis entré, et c'était magnifique. J'y suis resté très longtemps car il n'y avait personne sur la plage. Puis il a commencé à faire sombre. J'ai regardé et j'ai pensé, ces lumières sont-elles? D'accord, Lorraine, tu ferais mieux de sortir. Alors je sors, mais le courant m'avait clairement emporté. J'étais loin de l'endroit où j'avais laissé mes vêtements. Je vais, Oh mon dieu, où sont mes vêtements ?! Ce petit groupe se rapprochait de plus en plus du point où je pouvais reconnaître ce qui ressemblait à un petit groupe de scouts en mission nocturne. Ils étudiaient des coquillages ou quelque chose comme ça. Ils n'avaient pas envisagé de rencontrer une sirène noire cette nuit-là.

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Alors qu'ils se rapprochent, je me précipite pour mes vêtements. Je les trouve enfin et en attrape suffisamment pour replonger dans l'eau pour les enfiler. Et c'est ce dont je me souviens Leurs yeux regardaient Dieu .


N'importe quel jour (1998-2002) - René Jackson

LT : Je pense que ce que nous avons fait dans cette émission n'a pas encore été fait à la télévision. Les problèmes que nous avons abordés sont si pertinents et nécessaires aujourd'hui. Nous avons abordé la course avec une sorte de courage et de résilience, et nous n'avons tout simplement pas abandonné jusqu'à ce que nous ayons dit autant de vérité que nous étions capables de le faire à ce moment-là. Je me souviens très tôt d'Annie Potts et je me suis engagé à sortir nos communautés. Elle allait dénoncer les Blancs et moi, au mieux de mes capacités, j'allais dénoncer les Noirs. Et nous allions mettre cela sur la table pour que ces deux personnages apparemment opposés se battent avec. Nous [approchions] tout, du profilage au mot-N.

Il y a peut-être eu une scène en deux parties [appelée Ce n'est pas juste un mot] où j'étais [contre-interrogatoire] ce personnage qui était assez haut placé dans le Klan. Je l'ai poussé à bout jusqu'à ce que nous soyons nez à nez, où il m'a presque appelé le mot N de la tribune. Je me souviens avoir ressenti la chaleur dans mon corps pendant que je tournais cette scène avec Mike Malone, qui jouait si bien ce vieux raciste. Il y avait tellement de moments comme ça où les cheveux se dressaient sur mon bras parce que je savais que nous étions en train de puiser dans le côté obscur de l'Amérique. La créatrice, Nancy Miller, et le eur exécutif, Gary Randall, m'ont donné une énorme latitude et une implication créative afin qu'avec chaque scénario, j'aie la possibilité de faire valoir mon point de vue en tant que femme noire. Si ce n'est pas mon travail préféré, c'est le travail dont je suis le plus fier.

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Faucon d'Hudson (1991) - Joie d'Amande

LT : Oh mon dieu, le film qui ne finirait pas. Je pense que c'était l'un des premiers du genre où nous étions si loin dans le budget et si loin dans le temps – un film de deux mois a pris quatre mois pour enfin se terminer. Je me souviens que David Caruso et moi essayions de laver des jeans dans la baignoire parce qu'il n'y avait pas de place pour faire la lessive, nous devions donc laver tous nos vêtements nous-mêmes dans la baignoire de cet hôtel. Mais être à Rome et voir chaque Caravage dans les musées, la chapelle Sixtine, c'était merveilleux.


Une vie à vivre (1988) - Vera Williams

AVC : Y a-t-il une leçon clé que vous avez tirée de votre tout premier rôle qui vous a aidé tout au long de votre carrière ?

LT : Je venais de sortir de Juilliard et je faisais du théâtre régional. Pour pouvoir filmer quelque chose, je ne savais pas du tout ce que je faisais. À l'époque, ils n'enseignaient même pas les compétences à la caméra dans le conservatoire. On ne vous a donné que vos lignes. Tôt le matin, vous obtenez le travail de la journée et je pense qu'à 13h00 ou 14h00 [l'après-midi], ils ont commencé à filmer en direct. Et vous devrez vous engager dans des pages de mémoire et des pages de dialogue. Je pense que c'est l'un des endroits où j'ai appris à faire ça, et c'est un muscle. Cela n'a peut-être pas été testé à ce stade de ma carrière, mais c'était vraiment un muscle. Me couper les dents sur les savons, il fallait l'apprendre. Vous deviez décomposer ces scènes, vous deviez faire des choix et vous n'aviez pas le temps de trop réfléchir. Cela se prêtait à une sorte de spontanéité émotionnelle et créative où il fallait se fier à son instinct et s'engager dans un choix. Si tu l'as foutu en l'air, alors ce demain tu pourras le réparer demain. Ce n'est pas si précieux.

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