Les Indestructibles n'avaient pas besoin de matériel source de bande dessinée (ou d'histoires d'origine) pour bien faire les super-héros

Capture d'écran : Les IndestructiblesParTom Breihan 9/07/18 18:00 Commentaires (423)

Personne ne commence par les histoires d'origine. Au moins quand je est tombé amoureux des bandes dessinées pour la première fois, l'attrait n'était pas les arcs narratifs de ces héros individuels. C'était en découvrant tout ce monde plein de personnages démesurés, dont beaucoup avaient des décennies d'histoires interconnectées. Quand je ramassais des numéros individuels de bandes dessinées à la librairie ou à Royal Farms, j'attrapais de petits morceaux d'histoires continues, ne comprenant jamais vraiment ce qui se passait mais dessiné tout de même. Les épreuves des héros étaient intéressantes, en particulier les tensions entre leurs vies identitaires secrètes et leurs pulsions héroïques. Mais ces parties n'ont jamais été aussi intéressantes que les affrontements grandioses et absurdes ou l'idée de combien il serait amusant d'avoir ces pouvoirs farfelus.

Et donc quand j'ai vu pour la première fois Les incroyables , j'ai immédiatement décidé que c'était la représentation la plus pure de l'expérience de la bande dessinée que j'avais jamais vue à l'écran. je ne pouvais pas croyez comme c'était bon. Cela semblait être un miracle impossible, cette vision zippée et amusante d'un univers de bande dessinée pleinement réalisé - et elle ne provenait en fait d'aucune bande dessinée existante, bien qu'elle ait définitivement emprunté des idées et des intrigues à quelques-uns d'entre eux. Il y avait des trucs de philosophie politique étranges là-dedans (et nous y reviendrons), mais le tout fonctionnait comme une machine de livraison de divertissement colorée et efficace, pleine de personnages entièrement dessinés et de scènes d'action inventives et de rythmes comiques qui en fait travaillé. Cela m'a assommé.



Publicité

En 2004, les films de super-héros n'étaient pas devenus le mastodonte dominant de l'industrie qu'ils sont maintenant, mais ils constituaient un genre de film pleinement établi. Les films de super-héros, peu importe où ils ont poussé l'idée, semblaient avoir les mêmes arcs de base, les mêmes rythmes, comme les biopics sur les musiciens. Le héros obtiendrait des pouvoirs d'une manière improbable, découvrirait ces pouvoirs, apprendrait les complications qui accompagnent le fait d'avoir des pouvoirs et entrerait finalement en conflit avec un méchant presque aussi puissant que lui. Les incroyables n'a aucune utilité pour tout cela. En quelques minutes d'interviews grinçantes, il nous montre les grandes lignes de ses personnages principaux et nous montre un monde où les super-héros existent, où ils ont leurs propres cercles sociaux et coutumes, où ils sont des piliers respectés de la société. Personne n'obtient une histoire d'origine. Le film sait que rien de tout cela n'a d'importance.



Le premier coup de pied arrêté en Les incroyables , dans lequel M. Incredible se rend à un mariage mais continue de se laisser distraire en essayant d'aider les gens, est une merveille du cinéma. C'est un héros de bande dessinée à la mâchoire carrée entièrement stéréotypé, du genre qui s'arrête littéralement pour sortir un chat d'un arbre. Mais il est aussi trop confiant au point d'être insouciant, et il a entraîné le monde à lui faire tellement confiance que personne ne peut vraiment y croire quand il se trompe. Il vit dans un monde où les braqueurs de banque à main armée sont partout, remplissant les rues, même si leur taux de réussite doit être incroyablement bas. Nous obtenons des moments d'adrénaline directe, comme la scène où M. Indestructible arrache un sauteur de bâtiment suicidaire et s'écrase à travers une fenêtre avec lui. Et nous obtenons une photo qui m'est restée depuis que je l'ai vue pour la première fois: M. Incredible regardant Elastigirl alors qu'elle s'étire et fait des sauts périlleux sur les toits, jusqu'au coucher du soleil.

Au fur et à mesure qu'il progresse et se transforme brièvement en une comédie étonnamment sombre sur la crise de la quarantaine, Les incroyables garde intacte la sensibilité de ce premier set. Le film se moque légèrement des vieux tropes de super-héros - le chat dans l'arbre, les capes, la tendance des méchants au monologue - mais il le fait tout en les célébrant. Ce n'est pas trop cool pour son propre genre. Au lieu de cela, il s'en délecte. Il se déroule entièrement dans un monde rétro-futuriste magnifiquement invraisemblable - un monde de rêve plutôt que réel. Sa palette de couleurs est nette et vive, et sa musique est lâche et jazzy. Le film a un bon rythme et garde ses personnages au premier plan tout en prenant une grande joie à mettre ces personnages dans des situations ridicules.



Publicité

Les incroyables est le premier film Pixar à présenter un réalisateur extérieur, et c'est le premier où une personne a écrit et réalisé le tout. Cela en fait une des premières expériences de Pixar en matière d'auteurisme. Et l'auteur en question est Brad Bird, qui avait commencé comme un génie de Disney, a travaillé sur Les Simpsons , et a fait un brillant flop avec 1999 Le géant de fer . Avant Bird, les films Pixar avaient été réalisés en comité, avec des groupes entiers d'écrivains travaillant minutieusement sur chaque détail des scénarios du studio. Bird a probablement eu de l'aide pour mettre sa vision en place, mais Les incroyables apparaît vraiment comme la vision d'une seule personne. C'est surtout une bonne chose. Parfois, c'est mauvais.

Je parle, bien sûr, de l'affaire Ayn Rand. Au début Les incroyables , le gouvernement rend le super-héroïsme illégal, forçant ainsi M. Incroyable et Elastigirl à se mettre en sommeil, élevant leurs enfants surpuissants comme des gens normaux. Les enfants ont un problème avec ça, et M. Incroyable aussi. Quand Elastigirl dit à son fils Dash que tout le monde est spécial, il réplique, ce qui est une autre façon de dire que personne ne l'est. M. Incredible fulmine sur la façon dont ils continuent de trouver de nouvelles façons de célébrer la médiocrité. Syndrome, le méchant du film, se moque d'un avenir où tout le monde peut être des super-héros, rendant ainsi les super-héros réels hors de propos.

Pendant des années, les gens ont débattu de la façon dont Randian Bird voulait que tout cela soit. Est Les incroyables une parodie de droite de la culture participation-trophée ? Beaucoup de gens, de tous les côtés de l'éventail politique, semblent le penser. La revue nationale mettre Les incroyables au n°2 sur une liste de les meilleurs films conservateurs , alors que de nombreux articles ont fustigé la philosophie du film. Et le film semble dépeindre un monde de cauchemar randian où les personnes exceptionnelles sont empêchées d'être exceptionnelles, où les sentiments des non-exceptionnels sont primordiaux.



Je ne sais pas, cependant. Le film n'est certainement pas pleinement Randien. M. Indestructible travaille dans une compagnie d'assurance, contournant les règles pour que les gens ordinaires puissent obtenir l'argent qui leur est dû, se mettant ainsi en danger. Et lui et sa famille travaillent pour protéger le grand public sans espoir de récompense, ils ne sont donc pas purement égoïstes. Ils travaillent pour ce que Frozone appelle le plus grand bien, alors ils sont… quoi ? socialistes ? Bird lui-même a dit qu'il détestait l'idée qu'il introduisait la philosophie Randian dans un film pour enfants, et dans Les Indestructibles 2 , le méchant semble avoir un dégoût randian pour la charité super-héroïque.

Publicité

Si je devais deviner, je dirais que Bird n'a jamais pleinement réfléchi aux implications de son tout le monde n'est pas un message spécial, et il a un peu paniqué quand les gens ont commencé à le lui faire remarquer. C'est le genre de chose qui aurait probablement disparu du film si l'équipe de Pixar avait exercé un peu plus de contrôle sur le scénario. C'est une série d'apartés idiots, pas un thème général pour le film. Je n'aime pas ce courant sous-jacent, mais je ne l'ai jamais laissé gâcher mon plaisir du film non plus. Au pire, ces lignes mettent Les incroyables en compagnie de Dirty Harry sur la liste des grands films avec une politique de merde.

Il y a d'autres petits moments personnels qui sonnent beaucoup plus vrais. Il y a, par exemple, le tronçon prolongé vaguement atroce où M. Incredible est un schlub de la classe moyenne, subissant le stress quotidien et la corvée d'élever des enfants et d'essayer d'économiser de l'argent et, surtout, de rester engagé. C'est un film pour enfants sur les horreurs de l'âge adulte, ce qui est assez fascinant. Et du point de vue purement du film de super-héros, Bird était assez prémonitoire pour faire d'un fan autorisé son méchant, anticipant ainsi le climat culturel étrange dans lequel nous nous trouvons, où des connards frustrés envoient des menaces de mort chaque fois qu'un conteur utilise les personnages qu'ils aiment faire. points qu'ils ne font pas. À la fin du film, Syndrome dit à M. Incroyable, je vous ai dépassé. Si seulement les trolls d'aujourd'hui faisaient de même.

Et Bird sait juste comment raconter une histoire amusante de super-héros. Il trouve de la place pour des enjeux réels. Vous savez que la famille va gagner, mais vous voyez également M. Incroyable traverser une période de torture où il pense que toute sa famille est morte. Les deux premières fois où ma fille a essayé de le regarder, elle a dû s'arrêter parce que les choses sont devenues trop intenses lorsque M. Indestructible a découvert la base de données des héros morts. Le robot géant est une menace réelle ; cela fait immédiatement saigner M. Incroyable. La première scène de combat rapide entre M. Incredible et le robot est une chose de beauté, une séquence courte et presque sans paroles d'un héros surpassé courageusement déjouer son ennemi. Plus tard, M. Indestructible saute par la fenêtre pour donner une épaule volante à un robot escaladeur de bâtiments, et ce genre de merde est tout simplement génial à un niveau profond et primitif.

Publicité

Bird emprunte à toute l'histoire des films d'aventure. Le robot se transforme en un rocher roulant tout droit sorti de Les aventuriers de l'arche perdue . La poursuite dans la jungle en aéroglisseur tourbillonnant est une version éclatée de la poursuite en speederbike de Le retour du Jedi . Le repaire et les gadgets de Syndrome sont du pur Bond. Et de ce fait, le film s'inspire de l'histoire de la bande dessinée. Toute la notion de famille de super-héros vient tout droit de Les quatre fantastiques , et Bird recycle même de nombreux pouvoirs des Quatre. Il tire également tout un catalyseur de complot de Veilleurs , bien qu'il se soit plaint de n'avoir jamais entendu parler de Veilleurs avant d'écrire le film. Et honnêtement, peu importe que ce soit vrai. Quoi qu'il en soit, le film se présente comme une œuvre magistrale de pastiche.

Les incroyables a été un énorme succès, bien sûr. Il a terminé 2004 en tant que 5e plus gros revenu (mais pas tout à fait le plus lucratif des dessins animés ou alors film de super-héros). Sa suite presque aussi géniale est déjà le premier film d'animation à dépasser la barre des 600 millions de dollars au box-office national, et pourrait être en passe de battre Gelé comme le plus gros revenu de film d'animation de l'histoire. Et tandis que le monde entier du film est autonome, les gens faisaient attention. Le ton brillant et joyeux du film et son univers tout en tissu ont finalement trouvé un écho dans la façon dont Marvel a construit son univers cinématographique et son ton interne. Finalement, les plus grands films de super-héros seraient tous aussi brillants et amusants que Les incroyables . Avant que cela ne se produise, cependant, les choses devaient devenir sombres.

Publicité

Autres films de super-héros notables de 2004 : Ça me tue un peu de ne pas avoir pu écrire cette chronique sur Sam Raimi Spider-Man 2 , un énorme succès dans à peu près toutes les manières imaginables. Avec toute l'histoire d'origine à l'écart, Raimi se sent libre de s'amuser beaucoup plus avec l'histoire de Spider-Man, envoyant l'image numérique de Tobey Maguire magnifiquement traverser les couloirs de Manhattan. Et dans Doctor Octopus d'Alfred Molina, il a créé un méchant à la fois intimidant et sympathique. Je ne suis pas fou du tronçon intermédiaire où Peter Parker quitte temporairement Spider-Man, mais Spider-Man 2 reste un film d'enfer, un indémodable pour le genre.

Un autre bon était Hellboy , l'adaptation par Guillermo del Toro d'une bande dessinée culte sur un démon élevé par l'homme. Cela ressemble et joue beaucoup à un film X-Men, avec Hellboy à la tête d'une équipe de parias bizarres contre les menaces mondiales, protégeant les personnes qui ont peur de lui. Mais cela fonctionne aussi sur ses propres mérites. Il a une excellente distribution, des monstres amusants et la grande sensibilité visuelle de del Toro qui travaille pour cela. Il prend ses personnages et ses situations au sérieux mais trouve toujours un ton amusant de film de série B. Hellboy n'est pas un chef-d'œuvre, mais il tient le coup.

Publicité

J'aimerais pouvoir en dire autant de Jonathan Hensleigh Le punisseur , la deuxième tentative de transformer le justicier à la Charles Bronson de Marvel en personnage de film. Il y a de bonnes choses à propos du film, y compris quelques fusillades noueuses et une performance bien couveuse de Thomas Jane. Mais le film est aussi un gâchis tonal. Il y a une scène de massacre familial vraiment bouleversante, une performance de méchant qui respire le paysage d'un façon John Travolta exagéré, et un trio de voisins inadaptés au soulagement comique, dont l'un est inexplicablement Rebecca Romijn, pour que ce tueur de loup solitaire se lie et prenne sous son aile. Un personnage aussi simple que le Punisher ne devrait pas être ce difficile à comprendre, mais apparemment il l'était.

Pendant ce temps, une grande franchise s'est terminée tristement avec David S. Goyer's Blade Trinity . Le film fait de Blade une partie d'une équipe de chasseurs de vampires malicieux pour combattre Dracula, et son intrigue et son action sont bâclées et incohérentes. Le casting est fascinant : Jessica Biel ! Éric Bogosian ! Patton Oswalt ! Parker Posey ! Triple H ! Et pourtant, aucun d'eux ne parvient à faire grande impression. Wesley Snipes, quant à lui, aurait détesté tout ce qui concernait la réalisation du film et aurait refusé de laisser sa bande-annonce pendant des périodes entières, forçant Goyer à ajouter son image numériquement. Si Blade Trinity a un héritage, c'est probablement la première chance de Ryan Reynolds de jouer un type de super-héros grossier et conscient de lui-même. D'autres suivraient.

Publicité

Et puis il y a le fameux Catwoman , qui a commencé sa vie de développement en tant que Le retour de Batman spin-off, puis a fini par se dérouler dans un monde où Batman n'existe apparemment pas. Dans cette version de l'histoire de Catwoman, Halle Berry est ressuscitée et reçoit des pouvoirs mystiques de chat égyptien après avoir été tuée par une entreprise de cosmétiques maléfique. Elle utilise ces pouvoirs pour courir sur les toits de CGI, jouer au basket en tête-à-tête avec Benjamin Bratt et attraper la langue d'un gars tout en demandant, Cat a ta langue? Berry s'est présentée aux Razzies, Oscar en main, pour accepter son prix de la pire actrice en personne, et le réalisateur au nom unique Pitof n'a jamais été autorisé à faire un autre film. C'est vraiment quelque chose.

Pendant ce temps, Mark Hamill a réalisé et joué dans Bande dessinée : Le film , un faux documentaire directement sur DVD sur un gars essayant de faire un film de super-héros. À Hong Kong, Michelle Yeoh a joué le rôle d'une aventurière masquée et en cape dans Faucon d'argent , et elle a combattu Luke Goss, l'ex-pop-star britannique qui avait également été un méchant dans Lame II . Au Japon, l'anime de super-héros dystopique Casherne a obtenu un film en direct, tandis qu'un schlub choisi est devenu un héros et a combattu des extraterrestres dans la comédie satirique de Takashi Miike l'homme-zèbre .