Le trou dans le sol est effrayant, jusqu'à ce que sa grande métaphore avale l'horreur

Photo : A24

Commentaires B-

Le trou dans le sol

réalisateur

Lee Cronin



Durée

90 minutes

Évaluation

R

Langue

Anglais



Jeter

Seána Kerslake, James Quinn Markey, Kati Outinen

Disponibilité

Certains cinémas le 1er mars ; DirecTV maintenant

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Imaginez un trou dans le sol. Vous avez une image en tête ? Ce n'est pas assez grand. Le trou dans le sol en Le trou dans le sol , un film d'horreur irlandais qui a fait sa première dans la section de minuit de Sundance le mois dernier, pourrait avaler un manoir. En effet, on pourrait penser qu'il y avait, si ce n'était dans les bois, une énorme fosse parfaitement circulaire entourée de grands arbres jusqu'au bord de toute sa circonférence, ressemblant à ce qui pourrait arriver si Dieu laissait accidentellement tomber sa boule de bowling à cet endroit. . C'est le genre de caractéristique géographique saisissante et potentiellement dangereuse qui serait certainement mentionnée à quelqu'un qui emménage dans une maison à distance de marche, ce qui le rend un peu étrange lorsque Sarah (Seána Kerslake), une mère célibataire nouvellement arrivée dans la région, tombe de façon inattendue sur – et presque dedans – tout en recherchant son fils pré-adolescent, Chris (James Quinn Markey). Il devient vite évident que personne d'autre dans ce village rural n'est au courant du trou dans le sol, et tout aussi clair que Le trou dans le sol plaira le plus à ceux qui aiment leurs films d'horreur très carrément métaphoriques.



Cela ne veut pas dire que le réalisateur Lee Cronin, qui a également écrit le scénario (avec Stephen Shields), ne sait pas comment faire trembler la surface. Le film s'ouvre sur un plan superbement effrayant suivant le Range Rover de Sarah depuis le ciel, dans lequel la caméra se retourne progressivement, donnant brièvement l'impression que la voiture descendait tout droit en enfer. Et Cronin intensifie habilement la tension alors que Sarah commence à remarquer quelque chose de légèrement différent à propos de Chris, immédiatement après sa disparition mystérieuse. Rien n'indique qu'il soit tombé ou qu'il soit monté dans le gouffre que Sarah découvre en le cherchant frénétiquement - il revient juste dans sa chambre quand elle rentre à la maison, affirmant n'être jamais parti - mais sa manière est subtilement différente, et il ne Je ne me souviens pas du jeu inventé que maman et lui ont toujours partagé. De plus, une vieille femme bizarre (Kati Outinen, habituée d'Aki Kaurismäki), qui n'aurait plus jamais été la même depuis qu'elle a accidentellement (?) tué son propre enfant en le frappant avec sa voiture, siffle, ce n'est pas votre fils ! chez Sarah. Au moment où Chris pousse une lourde table en bois à travers la pièce dans un accès de colère soudain, épinglant Sarah au mur, elle semble encline à être d'accord.

L'anxiété parentale a longtemps été un terrain fertile pour l'horreur, remontant à La mauvaise graine et L'Exorciste , et Le trou dans le sol trouve un angle quelque peu nouveau sur le sous-genre des enfants possédés. Sarah porte une vilaine blessure sur son front (généralement cachée par ses cheveux), et il est fortement sous-entendu que le père de Chris, qui n'a jamais été vu et dont on parle rarement, l'a agressée physiquement, précipitant son déménagement au milieu de nulle part. Pendant environ une heure, Cronin laisse sagement la performance frémissante et empathique de Kerslake faire le gros du travail; chaque plan de Sarah regardant nerveusement Chris communique sa peur inconsciente que la moitié de l'ADN du garçon provienne d'un homme violent auquel elle a dû s'échapper, et que Chris puisse prendre après lui. C'est un sous-texte riche, mais Cronin décide finalement que le moment est venu de le déterrer - et il a déjà un trou pratique ! Le dernier tiers du film fonctionne exclusivement comme métaphore, mais cette métaphore devient de plus en plus confuse (et littéralement boueuse), pivotant sur la décision de Sarah d'arrêter de prendre ses médicaments et culminant dans une séquence qui la montre littéralement en train de sortir de ses problèmes psychologiques. Cela semble être une tendance croissante : Sous l'ombre a souffert d'une impulsion tout aussi malavisée de s'expliquer directement dans le récit et, dans une moindre mesure, Le Babadook . La pertinence dans le monde réel a plus de pouvoir dans le tarif du genre lorsque le spectateur l'enregistre à un niveau primitif, et un film plus subtil a également tendance à être plus effrayant. Il est difficile de procéder à une auto-analyse minutieuse et de crier en même temps.